聆听古诗词里的琵琶(组图)

寒冬时节，处处透着冰情雪意。读宋词里的琵琶，一篇篇深情，忧怨，满眼离愁别绪，满腹郁郁寡欢。一声声“琵琶流怨”，一句句“相思拨断琵琶索”宛如这冰天雪地，让人感觉有一股凉意自脚底升起。

琵琶这名字在秦汉至隋唐时期，曾经是多种弹拨乐器的统称。它们形状相似，大小不同，象柳琴，月琴，阮等等，都可以说是琵琶类乐器。因弹奏时有“批”，“把”两种技法，故而得名。东汉应劭的《风俗通》写道“以手批把，谓之琵琶”，看到这种说法，可以想象琵琶名称经过了漫长的岁月，从谐音的途径，做了一点改变。这也如同一个人，小时候的称谓更随意一些，学名或者长大之后的名称，总会显得正式得多。

琵琶在古代曾经分两种，其一是直项琵琶，汉时既已成形；另一种是曲项琵琶，大约在东晋时由西域传入，在长期的流传过程中，结合直项琵琶的特点，发展而成现在的琵琶形制。琵琶由古到今一直是四弦制，据说对应四时，中国乐器的形制常常蕴含寓意，由此可见一斑。琵琶淌过两千年岁月长河，历久弥新，直到今天还可以说是她的成熟期。这是一种不老的美丽乐器。

琵琶的诞生有一个古老而忧伤的传说。公元前105年，汉武帝为了抗击匈奴，不惜用和亲的方式联络乌孙王，当然他舍不得自己的亲生女儿，便把江都王刘建的女儿细君，封为公主，下嫁乌孙王昆莫当夫人。刘细君是中国历史上第一位和亲公主，是丝绸之路上第一个远嫁西域的和亲公主。据晋代傅玄的《琵琶赋序》记载：细君公主和亲乌孙时，汉武帝念她远离故土，异域的风俗习惯，还有语言都不同于中原，难免思念家乡，因此派遣乐工根据中原本来就有的，诸如筝筑一类乐器的原理，改制成一种能在马上弹奏的乐器，这种乐器被乐师命名为“琵琶”。此时所制的是直项琵琶，后世称为阮。也许这仅仅是一种传说罢了，但琵琶与哀怨倒是真的结下了不解之缘。

忽闻水上琵琶声

写到琵琶最著名，流传最广的唐诗，自然是脍炙人口，被后世无数文人墨客引用最多的白居易的《琵琶行》。我向来背文章背诗词都很困难，记忆力相当的不好，只这一篇琵琶行，当年读过两三遍即可全文背诵，固然是白乐天诗词的通俗易懂、明白晓畅，加之诗人的真挚情怀让人感动，喜欢这种音乐题材的诗词也是原因之一吧。
浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。
主人下马客在船，举酒欲饮无管弦。
醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。
忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。
寻声暗问弹者谁？琵琶声停欲语迟。
移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。
千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。
转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。
弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。
低眉信手续续弹，说尽心中无限事。
轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》
大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。
嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。
间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。
冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。
别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。
银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。
曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。
……
曲罢常教善才服，妆成每被秋娘妒。
五陵年少争缠头，一曲红绡不知数。
……

在读过的诗文时，描写琵琶乐音的好句子，莫过于这里的大珠小珠落玉盘，以及花底莺语，冰下的泉流了。琵琶的音色明丽，清彻，不乏天真率直之气，有铮铮傲骨，却又撩挠人心。

不是不想用更多的词汇来赞美琵琶，而是唐朝的白居易早已道出她的千般婉转，万种妩媚。即便是白以后的唐朝诗人，北宋南宋的诗人词人，也大多是引用，发挥琵琶行诗句的意境。这些人尚且没有多少独创，惶论我这个生活在二十一世纪的后进不才。

只是只是，我仍然想为琵琶说点什么。曾经细细听过一些琵琶曲子，有独奏，有合奏。合奏好象大多是与筝一起，恰好也是我喜欢的乐器，听合奏时，屏声静气地听这两种乐器，如何配合与交流。只听得，她们互相映衬，同气连枝，各自为对方甘当背景，却又都能成为乐曲的主角。琵琶显得调皮活泼，筝则深沉细腻，对琵琶会有一种迁让，大约是含着笑意看着琵琶的好动吧。

配合得丝丝入扣的她们，特性却是如此不同，琵琶让我不由自主想到史湘云，而筝让我想到林黛玉。天真率直，清彻亮丽是湘云，含蓄温婉，避其峰芒，在联句时输湘云一筹的是黛玉，想象中的两位红楼人物性格恰似这合奏中的两种乐器。巧合的是，湘云和黛玉，也为我所喜欢：喜欢琵琶象喜欢湘云一样多，喜欢秦筝象喜欢黛玉一般深。呵呵，愿上天莫笑我痴狂。

回到白居易的这首诗，当年以为“善才”与后面的“秋娘”皆属同种性质的通称，理解为琵琶专家或特长者，可怜我学习的不仔细，能背全诗，却不分辨序言，所以，一知半解，囫囵吞枣，略知皮毛。待得知道这个善才原是指琵琶女的老师，难免要想白居易把她的弹奏写得那样的美好，乐天居士当时忘了乐天，清泪湿透了衣襟，不是白居易仅仅想借题发挥，而是琵琶女弹奏乐曲自有打动人心处啊！

琵琶音乐史上有名的曹善才，演奏技艺很高。与白居易同年的唐朝诗人李绅描述过他演奏的乐曲，有读来余香满口的“花翻凤啸天上来，裴回满殿飞春雪”，更有颇具李白想象力的诗句

“仙鹤雌雄唳明月”（李绅《悲善才》见附3）。曹善才出身于琵琶世家，其父曹保，其子曹刚，都是历史上有名的琵琶演奏家。聪慧美丽如琵琶女，得曹善才老师的亲传，能让诗人听出莺语，悟到泉流，想是技艺高超远胜其他乐师的吧！能得名师指点，起点会高出许多，如此想来，竟然对琵琶女同情之外添了几分羡慕。

兴之所致，对照着读读李绅写老师曹善才的琵琶和白居易写其徒弟的琵琶，看看有无更有趣的发现。

李绅提到曹善才弹琵琶的背景：“金銮殿开”，“天颜静听”，原来是在深宫大院里，在天子穆宗驾前演奏，这和月色朦胧下的浔阳江畔相差何止千万里。李绅大约也在坐中吧，他说与会者里还有很多的乐师，起先芦笙声，玉笛声忽高忽低地喧闹玩乐着，听得唐穆宗指名要曹善才弹琵琶，那些嘈杂纷乱的音乐声才顿时安静下来。这位颇受喜欢宴乐的皇帝青睐的曹善才，技艺确实非同凡响。李绅的妙笔写道：在琵琶声中，花儿开了，金凤在呼啸，漫天春雪飞舞着，连仙鹤也双双受到乐音感染，它们竟然对着明月歌唱。

这些想象，比之白居易所写琵琶女的音乐声，很是多了一些力量感。不仅如此，仿佛视野开朗开阔了许多，听者能够通过动态的美，感悟其中蓬勃奋发的精神。这，仅仅是男乐师与琵琶女子的区别吗。同样一种乐器，甚至同样一首乐曲，每个人所弹奏的效果都不一样。与此类似的最常见事例是，每个人的字迹不一样。男人与女子的字迹绝大多数通过外观便能判断出来，有力度的差别，字的形态差别等等，那么乐声大体上也能判断出是男人还是女子所弹奏的吗。具体地看，琵琶女与她的老师曹善才弹奏差别为什么那样大呢。

还是来看看几个关键词：场合，堂皇金銮里的应召奏乐和秋日江上的偶然相逢；境遇，宫庭当红乐师与老大被忽略被伤害的孤苦伶仃女子；听者，天子及其随从，外加一群乐师对比几位被贬谪，内心有忧怨的官员……有了这些差别，换了曹善才到浔阳江的小船上，他的琵琶怕也是“幽咽泉流冰下难”，“别有幽愁暗恨生”……

王国维说过“一切景语皆情语”，琵琶女的离情别恨，成为白居易笔下的景，诗人明着写他人，让旁人道出的却是他自己的心声。当年浔阳江头的琵琶声象黄莺的声音那般清脆，它低低地追忆着，倾诉着，如泣如诉的乐声紧紧抓住人的心弦，让相邻船上的人们心潮为之跌宕起伏，欲罢而不能。大家为琴声所感，都流下了泪水，白居易甚至指明了流泪最多的是他自己。

琵琶女的乐声常能打动其师，让曹善才大为佩服，也许他们的风格很不一样，但是技艺是同样的精湛，同样的杰出。曹善才得到帝皇的称许和嘉奖，然而琵琶女得众人的泪水，受白居易一句“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”，分明珍贵许多许多吧。

公主琵琶幽怨多

浔阳江上的琵琶女是一位普通的乐女，她与琵琶的故事已经讲完了。唐诗里的琵琶还曾提到另外一些女子，或许身份悬殊，然而命运也是颠沛流离，凄婉哀怨。

诗人李欣写的古从军行，有一句“行人刁斗风沙暗，公主琵琶幽怨多”（全诗见附1），揣度正是写前文提及的细君公主。相传细君精通音律，思念中原故土时常怀抱琵琶弹奏，借乐音寄托自己幽怨难言的心声。

汉朝另一位女子王昭君，和亲比细君公主晚了好些年，但是她的故事流传更广更久远。刘长卿写过王昭君歌：（全诗见附2）

……
上马辞君嫁骄虏，玉颜对人啼不语。
北风雁急浮云秋，万里独见黄河流。
纤腰不复汉宫宠，双蛾长向胡天愁。
琵琶弦中苦调多，萧萧羌笛声相和。
谁怜一曲传乐府，能使千秋伤绮罗。

挥之不去的乡愁，追不上落寞飞过的千只雁儿，只能化成琵琶声的幽深，婉转，跳脱。沉鱼落雁的容貌，一波三折的离奇经历，勇于自荐的超人胆魄，构成王昭君的传奇基调。昭君出塞这一千年不变的题材不仅在古诗词里俯拾皆是，戏剧，音乐，小说等等艺术形式都对其有过不凡的创作，有粤剧昭君出塞，另外还有同名琵琶曲。

或许琵琶自诞生起，便与出塞和亲，与远离故土孤立无援的境遇，与斩不断理还乱的缕缕乡愁结下了不解之缘， 刘长卿云“琵琶弦中苦调多”，指明了琵琶曲自古多哀苦伤怀之音。

后世有位宋无先生在他写的《琵琶》里更是直接坦白道：

一片相思木，声含古塞秋。
琵琶是谁制，长拨别离愁。

短短二十字的五言小诗，把琵琶的特征，性情，成曲曲调，甚至琵琶的产生与传说一一点到，未用一个偏僻字眼，读来朗朗上口，全无很多宋诗因滥用典故造成的气息不畅。弹琵琶的不知是谁，且来想象成诗人的一位红颜知己，投入地奏上几首琵琶曲之后，沉醉在音乐中的她，慢慢回过神来，悠悠地对身旁的他问道：“琵琶是谁制？何事长拨别离愁？”

宋无被这突来暇想问住了，于是，便有了这一首活脱脱声口如画的小诗。这位宋朝末年出生，元朝发展壮大的诗人宋无，我想把他归类为宋代诗人，可是有很多信息显示更多的人当他是元朝人——宋兮无兮奈若何！

欲饮琵琶马上催

琵琶是幽怨深情的，琵琶也是柔中有刚的，有不屈的灵魂，有高昂的气度。从流传下来的一些有名唐诗可以看出，唐朝时期，琵琶已经相当普及，唐朝是琵琶发展的高峰时期，如果说出塞与离愁是唐诗中琵琶的主调，那么常会出现琵琶身影的军事题材可以算是副调。

唐朝尤其是盛唐，国力强大，与周边民族出现纷争中常常占有优势，从帝王将相到普通百姓都很重视边境战争中取得军边的将士。在这样的时代背景下，出现了唐朝独有的边塞诗人派别。著名诗人王翰有一首脍炙人口的凉州词：

葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。
醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回。

面对这样豪情满怀，苍劲雄壮的唐诗，实在无力去多写什么，很多时候语言都是苍白的。中国古代的很多诗词本就可以歌唱，边塞将士出征前所听到的琵琶曲，不会是为了抒发哀怜与幽寂，必是高亢嘹亮，鼓舞激励士气的风格。在心情低落或者莺莺燕燕有些腻烦时，吟诵一首凉州词，定会有所感而精神振奋。然而，这里的背景乐，只能是琵琶，换作任何一种别的乐器，效果都会大打折扣。不仅仅因了琵琶的泛音在各种乐器中是最出色的，音量大，音质也很清脆明亮。而且在细君公主的传说里，琵琶本就自马上诞生，本就为了在马上生活而产生，因为琵琶制式的轻便，秀美，让她更加容易处于漂荡不定的境况。有了这些理由，琵琶在此诗里绝对无法被替换。

同样是边塞诗人的王昌龄，写过一组从军行，其中一首提到琵琶，从中也可以看出军事题材与琵琶的过往密切：

琵琶起舞换新声，总是关山旧别情。
撩乱边愁听不尽，高高秋月照长城。

原来那时的边疆将士们举行一些宴饮活动，也会有琵琶助兴。诗人笔下的将士们随着音乐在翩翩起舞，琵琶虽然新换了一个曲调，但是听来听去还是在诉说着离愁别绪这个不变的主题。奇怪的是，这个主题却也听不厌，听不尽。这首诗沉郁，含蓄却又坚韧，有音乐和舞蹈的动，有秋月笼罩祖国山川的静，有直抒胸臆的坦白，更有让人无限想象、百般回味的玄妙。

其他几位边塞诗人如岺参，李益也在其诗作里提到了琵琶，因风格类似，提一提二即可，无需再三再四的写下去。有兴趣的朋友可以自己翻翻，体会下有了琵琶乐音作动的背景的诗歌，是否真的更有意境更有意趣呢。

有许多今人喜爱琵琶，观唐诗里的琵琶那随处可见，百变而灵动的身影，想唐朝人亦然。对琵琶的热爱，不仅在于外形轻巧秀丽，携带方便，更是由于她音色的多面性，正如史湘云穿上男装也是一位俊秀青年小生，琵琶曲的风格也是千姿百态，异彩分呈。比较出名的有激烈紧张，气势恢弘的武曲《十面埋伏》，《海青拿天鹅》，细腻悠远，闲适抒情的文曲《昭君怨》《飞花点翠》等。值得一提的是，《海青拿天鹅》是迄今所能确定具体产生年代的一首最古老的琵琶曲，在中国音乐史及器乐独奏艺术领域中是不可多得的宝贵音乐材料。（见中国古代音乐P154）

费了不少笔墨谈论琵琶的起源，兴盛抑或在唐朝中的几种姿态，接下来看看在宋词里琵琶又是怎样的面貌。相对于国力强盛的大唐，宋朝是积弱退让的，在这样的整体大环境下，可喜的是也出现了豪放超迈的诗词作品，但远不如唐代诗歌的雄浑壮烈，那是大唐诗歌才有的恢弘气象。宋代词曲更多的是婉约曼妙，细腻情深，而到了宋朝年间的琵琶，依然是哀怨，但哀怨与故国无关，依然拨离愁，只离愁与边关有别。

著名词人晏殊有个也是著名词人的儿子，叫做晏几道。怪怪的名字，且不管它。只说这首为人所熟悉的临江仙：

梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂。去年春恨却来时。落花人独立，微雨燕双飞。记得小苹初见，两重心字罗衣。琵琶弦上说相思。当时明月在，曾照彩云归。

这么熟的词，还写什么呢，怕一写便出错，呵呵。只想说生活在宋朝的小晏活得自由而无奈。自由的是，出塞的琵琶，边疆的琵琶，拿到晏几道的笔下，就剩了相思。酒醉的夜里，从寂寞地梦中醒来，远方那人的两重心字薄罗衣衫浮上心头。记得与小苹初相见的时候，她就穿着这件两重心字的衣衫，当时弹的琵琶，弦上满是相思意。不料这相思竟种到了心底，叹一声，细密的雨中连燕子也是双双飞舞啊，词人在落花时节却是形单影只，花褪残红，芳春已去，此情此景，叫人怎能不相思？

晏几道也是无奈的，他生性孤傲，尽管生在富贵之家，却不屑利用其父晏殊开创的便利条件，一生只做过几种小官。猜想就算他想写出唐人琵琶的铮铮傲骨，想建功立业一番，现实也不能让他如愿。这是小晏的无奈，也是好多宋朝有志之士的无奈一叹。

晏殊与晏几道是宋词里一对让人无法回避的父子，虽然极喜大晏的格调，但这个小晏的小令却总是让我犹豫，倒底他们父子俩谁的词更好更让我欢喜呢，竟然始终无法给出答案。

比小晏略早的北宋词人张先，一辈子生活富贵闲适，他也曾写到琵琶：

木兰花  玉楼春
相离徒有相逢梦。
门外马蹄尘已动。
怨歌留待醉时听，
远目不堪空际送。
今宵风月知谁共。
声咽琵琶槽上凤。
人生无物比多情，
江水不深山不重。

聆听古诗词里的琵琶单看此词，最后一句颇能打动我，世界上最珍贵的是什么？是情感。虽然天下人熙熙攘攘皆为利来皆为利往，但是最可贵最值得珍惜，一旦失去便永难再有的，只能是感情。在这一岁将尽的冬夜，默读着一千年多前的中华先人用汉字写就的这句“人生无物比多情”，渐渐，竟有泪盈眶。并不仅仅是借张先的酒杯，浇自己心中块垒。此时此刻，简化了的汉字依然亲切，如果晚生一些年，在这个纷复繁杂的中国，不知还有无机会读到这些前人用方块字写就的诗词？

宋人惯用反语，譬如此词最后一句“江水不深山不重”。印象中唐代一些诗句，多正说，诗仙李白就曾写过，“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”，“请君试问东流水，别意与之谁短长。”等句式。倒是毫无遮掩，不扭捏作态，可爱率真而又乐观得很。

想是有了瑰丽炫目的如许唐诗，宋人写诗词便要寻求别开生面，不得不另辟蹊径。倘若把历史上的朝代比做天上的星星，宋朝比之唐代要暗淡几个等级，似乎相对来说宋人的性格整体上也要含蓄，蕴藉一些。然而含蕴并不意味着主张不明确，张先坚定的说，在“情”字面前，其他的，皆是浅陋不重要的。正是词人的坚定，打动了我。至于张先本人如何，并不想过多辨识。着眼于词句本身，不去想太多关于那只写词母鸡的故事^_^

在隋唐时代，由于琵琶这种弹拨乐器的盛行，还形成了一种形制稍小，但是多了一条弦的五弦琵琶，那时的人们就把它称为“五弦”。其音域比四弦琵琶要宽泛一些。我们都知道大唐时期，有很多日本人不惜冒险漂洋过海来到唐朝学习，中日文化交流相当频繁，我所读到的多部音乐书籍里都曾提到，在日本正仓院，至今还保存着唐代传去的阮、曲项琵琶和五弦。（中国民族音乐大系古代音乐卷P50）

聆听古诗词里的琵琶

但是这种形状小巧的五弦琵琶，大约在公元九世纪时，渐渐消失。我判断宋朝音乐里的琵琶，全部都是四弦制的了。这一点，在一些宋词里恰好有所体现，贺铸在减字浣溪沙写道“闲把琵琶旧谱寻。四弦声怨却沈吟。……”，周邦彦的浣溪沙也有句“琵琶拨尽四弦悲。”

要说宋词里的琵琶接近唐风的，不得不提辛弃疾，感谢辛老夫子在宋词中的自成一派，没有被满目山河的婉约挽住手脚束缚住思路。

绿树听鹈鴂。
更那堪、鹧鸪声住，杜鹃声切。
啼到春归无寻处，苦恨芳菲都歇。
算未抵、人间离别。
马上琵琶关塞黑，更长门、翠辇辞金阙。
看燕燕，送归妾。
将军百战身名裂。
向河梁、回头万里，故人长绝。
易水萧萧西风冷，满座衣冠似雪。
正壮士、悲歌未彻。
啼鸟还知如许恨，料不啼清泪长啼血。
谁共我，醉明月。

从“绿树”到“人间离别”是一个长长的序曲，依然是宋词里常见的春去留不住，连鸟儿也是寻常宋词可见的杜鹃，鹧鸪一类。鸟啼声切，词人伤春苦恨。这些该是平缓，悠远，浅浅抒情的前奏。

春已去，无需过多留恋……思绪在这里稍稍停歇……

奔腾飞驰的马儿出现了，曲风随之一变！诡谲波折，紧凑激昂，一如唐朝的琵琶，也怜也怨，也幽也暗，但是总有不屈的风骨，不凡的气度！

猜想这里的“关塞黑”，“翠辇辞金阙”，仍然是在说着汉元帝时王昭君出塞和亲的故事。不消提一生忧国爱国的词人，对这样的事情一定有他的看法，在多难多灾，步步退让的南宋提及和亲事件，应是借前朝事，言说他本人的满腹心事，倾诉壮志难酬的悲愤。辛弃疾一心想施展抱负，期望南宋能够强大，现实却总是不那么如意。

是想到了冤屈的岳飞吗？世间已无岳将军。

从汉朝往上至先秦，今属河北的易水河旁，白杨低垂，悲风萧萧。壮士荆轲准备出发去刺秦王，燕太子丹和他的朋友高渐离在河边为他送别。高渐离击筑，荆珂随着乐声高歌：“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还”

先贤流传下来的精神，化作一分分血脉，就在我们每个人的体内流淌。只是我们也许一辈子都不会发觉。辛弃疾与平常人不同，他二十岁的青春岁月便参与抗金战斗，他对祖国山川和黎民百姓都有着满腔热情，他慷慨悲壮，可惜壮志难酬。

激昂的曲段，有愤懑有倾诉有切望，有长啸有高歌有悲吟，不是热情，是满腔热血无处挥洒！苍天可鉴，杜鹃亦知我辛某人的心事啊！杜鹃的泪已经流尽，它在啼血，那是它的血，也是爱国志士的一腔热血……

血和着泪流，长歌当哭，呜……读着读着我的嗓子感到疼，仿佛是自己大声抒发己见，悲恸激愤过后那般的嘶哑难受。安静一下，暂时歇歇吧。

短暂的间歇过后，低沉，忧郁，舒缓的尾声，轻轻地响起：谁可以与我一起，就着明亮的月色，痛快共饮，一醉方休？
与辛弃疾有着较深交情的刘过，也属心存天下，志向高远之辈，却落得一生布衣，靠写诗文排遣心中郁闷。此君有一首满庭芳：

浅约鸦黄，轻匀螺黛，故教取次梳妆。
减轻琶面，新样小鸾凰。
每为花娇玉软，慵对客、斜倚银床。
春来病，兰薰半歇，满笐舞衣裳。
悲凉。
人事改，三春秾艳，一夜繁霜。
似人归洛浦，云散高唐。
痛念平生情分，孤负我、临老风光。
罗裙在，凭谁留意，去觅反魂香。

在这首词里，看不出刘过的抱负，亦看不到他的主张，所写的皆是若有似无的闲愁，以及词中女子说不清道不明的凄凉。不知刘过本人隐藏在了何处，词中女子又是谁，我不知道，也不想知晓。这一首词只是让我心惊，恰似身旁景色如常，一片静谧之中，突然传来一声钟响，重重捶在了我的心上，让人无法防备，欲躲却无法躲藏！人归洛浦，云散高唐？说的是史湘云？是指那个说话咬字不清的湘云？是那个划拳喝酒吃鹿肉的史大妹妹？是那个联句才思敏捷以一敌三的枕霞旧友？是酒后躺石床上兀自念诗芍药也飞来作伴的云妹妹？

把琵琶比作史湘云的，是我这个生活在二十一世纪的现代人；写到琵琶词，说云散高唐的，是南宋文学家刘过刘改之。史湘云又是谁呢？是刘过之后六百年才出现的清代小说家曹雪芹笔下的女子，曹在他的红楼词曲中写湘云结局“终久是云散高唐，水涸湘江……”越想越诡异，拎不清理还乱。

若说读前面辛弃疾的那首贺新郎，感到嗓子嘶哑着疼，读刘过本是似梦闲愁幽深抒怀的这首满庭芳，却是难过得心疼了。这个我喜爱的女子史湘云，我以为红楼中她是唯一具有魏晋风骨的，她的天真，她的超迈，她的娇憨，她的直率，她的毫无机心，她的活泼调皮……我无意中把她比做琵琶，把琵琶看成她，却不想在读近千年前宋人写的词里发现如许关联。那几句词触目而惊心，刹那间生出无法言说的痛楚，花开花落尚且引人感怀恨春归无觅处，人聚人散，又叫人怎能不怜惜不心碎神伤？

宋词里的琵琶彻底把我击倒，好一阵没能缓过来。满腹心事欲诉不知向何处诉。放下这篇文字，出门散步。呼啸的北风迎面吹来，虽然冬日太阳高照，但坚持了一会儿便返家，好大好冷的风啊。弹了一支曲子，想到词别是一家，不如再写写宋诗，调整一下心情。

诗到底是当时人们眼里的正统，前文说在宋词里琵琶与出塞关系不大，宋诗却迥然不同。宋人写的诗和唐朝诗歌题材差别不大，似乎知晓了汉代公主与明妃出塞和亲的故事，也见识过唐代江州司马在浔阳江上的泪水，理解起宋诗里的琵琶便丝毫没有困难。宋诗里的琵琶几乎一半是昭君出塞，马上琵琶，一半是浔阳江女，司马青衫湿。再有就是边塞，以及富有生活气息的场景描写了。这样的现象也不奇怪，早有晋人王羲之在《兰亭集序》一文中说，“后之视今，亦犹今之视昔”，唐代人听汉朝人故事写明妃出塞曲，宋朝人不仅听汉朝故事写诗词，也可以听唐人写的出塞诗歌、看白居易写的琵琶行再作诗词，唐人诗文及相关事件到了宋朝，是谓典故也。正如酿酒，上了年头的酒便格外醇厚香绵，前朝事情到了今朝，也就成了典故。

读到不少诗人凭吊，怀想浔阳江上的那一场相遇，油然而生感慨，原来那些在我眼里都视为古人的诗人，也在追思他们眼里的古人啊！宋人白玉蟾在浔阳江头思量，香山一去三百秋，而那浩浩江水，依然奔流不息，不禁悲叹“长江不管愁人恨，泪与江波不宽余流。”诗人的追悼怅惘之情可憾天地，读来直入心扉，感人肺腑。

南宋诗人洪咨夔，写过好几首病中诗，他有一首《病中独步》，别有趣味。虽然只字未提遇到的人是何种样貌，就连性别也不得而知，但是越品越有人面桃花的韵致，甚至更婉转更具有想象空间。

病将春到眼慵开，只为梅花猛一来。
何处琵琶推却手，举头啄木起林隈。

生病的人总是困倦，乏力的。只因不愿辜负这早到的春天，勉强出来信步走走，却也是懒懒的没精神。忽然眼前一亮，前边是梅花盛开吗？一大片梅树，连绵成林。在那山形弯曲的尽头，有一位佳人，正抱着琵琶拨奏着叮咚作响的美妙乐音！在梅花开放的时节，意外听到一位佳人弹拨琵琶曲，诗人的病也好了一大半吧。只恨与佳人素不相识，“何处琵琶推却手”，哪里来女子？住在哪儿？为什么在这里？为什么恰好被“我”遇见呢？诗人一定是想到了好多好多问题，千言万语却不知从何道起。最后诗人有没与女子道话，女子怎么回答，从诗里无法找到可用信息，只有去想象、猜测和再三品味了。

值得一再回味的诗，便是留有余韵的好诗。我想说，洪咨夔他成功了，人面桃花那首诗读过觉得美，也令人难忘，这一首，梅林香彻骨，琵琶韵撩人，病中偶遇，有无限种想象，无数种可能。读过觉得美，再读会觉得更美。

这里要说明一下，因琵琶是木制的，而用拨片拨奏琵琶正是唐宋时期的方法，所以有此“举头啄木”的形容。

在笛的那一篇里，提到过则禅师的词，宋朝的另一位佛家弟子释梵思，写过一首颂古诗，一样顽皮，且富有田园气息。

颂古九首
摘杨花，摘杨花，
打鼓弄琵琶。
昨日栽笳子，
今日种冬瓜。

读这首小诗，心里很是恬淡，安静。我想，不论是热血的爱国志士，还是忧国忧民的边塞诗人，抑或感怀伤世的男男女女，总归需要日常菜蔬的滋养，所谓一飘一饮，一饭一羹是生活真谛。亲手栽笳种瓜，是不是味道格外香甜？这释梵思虽生在宋朝，想也是个调皮捣乱，生性顽劣的和尚。这弄琵琶，栽笳子，种冬瓜，读得我，心里乐开花。

附1：古从军行 李颀
白日登山望烽火，黄昏饮马傍交河。
行人刁斗风沙暗，公主琵琶幽怨多。
野云万里无城郭，雨雪纷纷连大漠。
胡雁哀鸣夜夜飞，胡儿眼泪双双落。
闻道玉门犹被遮，应将性命逐轻车。
年年战骨埋荒外，空见蒲桃入汉家。

附2：王昭君歌 刘长卿
自矜娇艳色，不顾丹青人。
那知粉绘能相负，却使容华翻误身。
上马辞君嫁骄虏，玉颜对人啼不语。
北风雁急浮云秋，万里独见黄河流。
纤腰不复汉宫宠，双蛾长向胡天愁。
琵琶弦中苦调多，萧萧羌笛声相和。
谁怜一曲传乐府，能使千秋伤绮罗。

附3：悲善才 李绅
穆王夜幸蓬池曲，金銮殿开高秉烛。
东头弟子曹善才，琵琶请进新翻曲。
翠蛾列坐层城女，笙笛参差齐笑语。
天颜静听朱丝弹，众乐寂然无敢举。
衔花金凤当承拨，转腕拢弦促挥抹，
花翻凤啸天上来，裴回满殿飞春雪。
抽弦度曲新声发，金铃玉珮相瑳切。
流莺子母飞上林，仙鹤雌雄唳明月。
此时奉诏侍金銮，别殿承恩许召弹。
三月曲江春草绿，九霄天乐下云端。
紫髯供奉前屈膝，尽弹妙曲当春日。
寒泉注射陇水开，胡雁翻飞向天没。
日曛尘暗车马散，为惜新声有馀叹。
明年冠剑闭桥山，万里孤臣投海畔。
笼禽铩翮尚还飞，白首生从五岭归。
闻道善才成朽骨，空馀弟子奉音徽。
南谯寂寞三春晚，有客弹弦独凄怨。
静听深奏楚月光，忆昔初闻曲江宴。
心悲不觉泪阑干，更为调弦反覆弹。
秋吹动摇神女佩，月珠敲击水晶盘。
自怜淮海同泥滓，恨魄凝心未能死。
惆怅追怀万事空，雍门感慨徒为尔。