日本音乐对中国的影响(视频)

日本《旅愁》童谣。（图片来源： Adobe Stock）

1907年的日本，一位中国留日学生李叔同娶了房东的女儿春山淑子（はるやまとしこ），那时日本正好流行一首叫名《旅愁》的童谣，李叔同的妻子常常唱起这首歌。这首歌是日本熊本县诗人犬童球溪，依据美国一位作曲家J.P.Ordway的曲调改填的。《旅愁》和犬童球溪的另一支填词名曲《故乡的废家》，都是犬童为孩子们编的《中等教育歌唱集》中的一部分。歌中唱道：

西风起，秋渐深，秋容动客心 ；独自惆怅叹飘零，寒光照孤影。

这位诗书画音皆通的大才子曾留学于东京美术学校和音乐学校（东京艺术大学前身），专攻西洋绘画和音乐，1918年于杭州“虎跑寺”剃度出家，吃素念佛，原名为李叔同的弘一和尚。

话说李叔同从日本回国后凭籍着隐约的记忆，重新为这首歌填写了中文歌词。并由他的学生丰子恺发表在《中国民歌50首》中。歌中是这样唱的：

长亭外，古道边，芳草碧连天；

晚风拂柳笛声残，夕阳山外山；

天之涯，地之角，知交半零落；

一瓢浊酒尽余欢，今宵别梦寒。

由此，中国版的“送别”犹如天籁之音，缭绕在无数中国人的心中，传唱至今。

中国版“送别”作者李叔同。（图片来源：维基百科）

日本音乐对日据时代的台湾影响力

日本音乐指1890年之后融合日本民族情调传统的歌谣，旋律接近人声的自然韵律，由日本民间艺人抒发而出揉合了日本古典民谣音乐和歌曲，演唱内容多为男女情怨、婚丧嫁娶、离情别绪等等。

台湾在被日本统治时代，尤其是1930-1940年代的台湾唱片公司多是由日本人经营，因此当时台湾的本土音乐人便以日本流行音乐为学习模仿的对象，从而使得早期的台湾流行歌曲深受日本流行音乐影响。

闽、南语歌坛早期的原创歌曲如：“四季红”、“月夜愁”、“望春风”、“雨夜花”以及“港都夜雨”和后期的“爱拼才会赢”都是受日本音乐创作影响的范例。

日本流行音乐对香港歌坛的推动与促进

香港早期流行音乐，一方面以美国民谣和流行歌曲为借鉴，另一方面也深受日本流行音乐的影响。当时的作曲风格，延续三十年代以来的上海流行音乐的创作风格，介于中国民族音乐与欧美流行音乐的结合体。

但随着商业流行歌曲时代的到来及香港唱片公司的国际化，大量优秀的日本歌曲被“拿来主义”的音乐人改编后走入香港歌坛，使日本歌手和作曲家的畅销金曲，几乎成了被香港人改编制歌的高峰期。

如1978年，日本歌手五轮真弓推出的单曲“灰烬”被徐小凤改编成为“夜风中”。

1980年的“恋人啊（恋人よ）”及1981年的“Revival重演”被改编为谭咏麟的“忘不了你”及“雨丝情愁”。

而谷村新司，以一首“星（昴）”震撼日、港、台歌坛。

张学友的“遥远的她”、梅艳芳的“孤身走我路”、张国荣的“共同度过”、“有谁共鸣”等等诸多歌手的流行歌曲代表作都均翻唱自谷村新司的歌。

当时谷村新司，中岛美雪，玉置浩二这三位歌手，被翻唱的日歌最多，那时可以说是这三个日本歌手养活了大半个香港歌坛。

谷村新司（图片来源：YouTube截图）

谷村新司在他的音乐生涯中创作了超过700多首的音乐作品，其中有近50首被改编成中文歌曲；中岛美雪是日本著名的才女创作歌手之一，约有70首作品被改编为100多首华语歌曲；玉置浩二的则有超过30多首被改编翻唱。

这其中就包括邓丽君、谭咏麟、张国荣、李克勤、张学友、梅艳芳、陈慧娴、郑秀文、刘德华、黎明、郭富城等等都翻唱过大量的日本歌曲。

被听众们广为耳熟的：中岛美雪著名的歌曲有邓丽君“漫步人生路（中岛美雪ひとり上手）”、王菲“容易受伤的女人（中岛美雪ルージュ）”、范玮琪“最初的梦想（中岛美雪“乘坐在银龙背上”）”陈慧娴“恋恋风尘（中岛美雪“舍てるほどの爱でいいから”）”等等。

旋律的共鸣

日本音乐为什么对香港有如此巨大的反响？

其一，基于日本音乐旋律的东方化，这是最重要的因素。

其二，日本流行歌曲非常符合中国人的听觉习惯；也就是说：中国人的第一个感觉是听旋律的，而不是节奏；中国人注重旋律的优美、感人和好听；而不是追求西方和声的复调与配器的如何精美。

其三，日语歌曲的歌词极其精美、绝伦，而且题材多样化，在文学性上与日本诗歌的发展密切联系，翻译成中文虽然有一点点的忽左忽右，但依然能保留原作的精彩和其精髓；这些都是适合中国人的欣赏力。

日语很好听，因为日语的音节结构很有特点，除了促音，拨音等特殊音节之外，其他的都是由辅音+元音或一个元音构成。绝大部分的音节又都以元音结束，因此，日语整体上比较上扬，富于歌唱性。

从歌曲的创作题材上看，日语歌词丰富、视野广阔、题材多样化。从民谣到流行乐队、偶像组合等等，日语歌曲的形态多样化，演唱的面宽广，可谓包罗万象，丰富多彩。

日本音乐种类繁多，日本人特别注重“心灵减压音乐”，据说对大叔大妈“更年期的音乐”都准备好了。

古村新司专辑。（图片来源：维基百科）