羅剎與中共國（上）(圖)

網傳中羅剎海市（圖片來源:視頻截圖）

刀郎《羅剎海市》據報網上播放量已超過350億次，跟《山歌寥哉》的相關詞調搜索量，暴漲了6000多倍，這是一個令人瞠目結舌，甚至讓人懷疑的現象。這現象背後折射出的原因和人們的心態是令人深思的。刀朗在歌中說，他提到的羅剎國的問題是人類根本的問題，那我們今天一起來聊聊羅剎國的問題怎麼是人類的根本問題了？羅剎國與人類有什麼關係？人類的問題是什麼？出路在哪裡？

說實話，我倒不讚同這首歌的點擊量與它的經典度成正比。我認為這首歌的取勝，簡單的層面，先用故事的敘事特點吸人眼球，其次是依靠了名著《聊齋誌異》，再次，旋律與唱法中運用了一些中國內地的地方曲調或者民間音樂，民歌或者叫山歌的元素。一些所謂的「文人」就去挖它的思想、弦外之音、內涵……千人千面，萬人萬解。結果，整個樂界聽眾觀眾都不斷滾動，每個人都獨立解讀，想像別人的生活，結合自己的生活體驗，對社會，對現代人的生活狀態，越想越引起共鳴。

事實上，這首歌的歌詞的藝術性本身並沒有多大吸睛能量，甚至敘事的語言參差不齊，對中國文化被人遺忘的現代，因為運用了一些諧音、成語、典故，被人覺得「很有文化」，再加上刀郎沙啞與男高音配合的較好的聲音，用敘事性的歌詞這種現代音樂中較新鮮的形式出現，讓人多聽幾遍之後，就聽出了深刻情感與含義，覺得有意思了。

但是，深層的來說，羅剎國倒真有點像這個地球上的某個國家，而且迎合了這個國家中被奴役的國民抑鬱的心態，因為它諷刺和謾罵巧妙，躲過了審查，人們借這首歌道出了心中的憤怒與企望，因此，被人讚人傳，人傳人跟讚，達到良性循環。

有人說，刀朗真有這個想法嗎？是你們自己揣測了吧，用自己的心思去猜想別人的主題思想？

刀郎，高二時輟學，自行學習流行音樂及曲詞創作，算是草根歌手。

1990年初期，輾轉成都、海南等地組建樂隊，陸續地發行了幾張演唱專輯，但是銷售量欠佳。1995年，在新疆采風，見識到當地熱情如火的「麥西熱甫」、聽到激情高亢的「刀郎人」的歌聲，成立西北音樂工作室，出過幾張專輯，但都只是在新疆發行。

2001年，一年下來寫了一千多首歌曲。2004年1月，憑著「第一場雪」火到全國，（可以作為背景音樂或插播《2002年的第一場雪幾秒》，後又有《衝動的懲罰》、《謝謝你》和《披著羊皮的狼》等歌（可以作為背景音樂或插播幾十秒），專輯銷售力壓群冠。

但是，從2011年起，在娛樂圈裡，多數人均不看好他。作為流行歌曲，也畢竟都有時代侷限性。只是快餐，難成經典。

《羅剎海市》刷爆電腦螢屏後，有些腦洞大開，很會想像的網伽們，充分發揮中國人式的聰明，紛紛聯想，分析，說刀郎借編《羅剎海市》罵曾經把他擠出歌壇的所謂娛樂圈權威人士。還用諧音指名道姓的說哪句歌詞在罵誰，罵什麼，怎麼罵等。

我們來看對刀郎以前的歌，那些業內大伽們曾經是怎麼評價的。2011年「音樂風雲榜－10年盛典」的評選活動中，評委的那英曾說：「刀郎作品缺乏音樂性」，「聽他歌的人都是農民」。

汪峰說：刀郎現象是流行音樂悲哀的表現。

楊坤說：「那是音樂嗎？他的歌讓內地音樂倒退了二十年！」

高曉松說：「刀郎根本稱不上一個音樂人，他的歌詞太直白，不具備觀賞性！」

如果說，刀郎用十年一劍，用歌來復仇，泄私憤，那格調也太小了，心胸也不夠廣大，怎麼能引人追捧？觀眾當然不必去關心別人的私人情感。那些玩文字遊戲式的網評也沒多大意思，就算罵娛樂界的骯髒，也與350億次點擊量不匹配，但正因為每個人從《羅剎海市》滿足了自己在現實生活中的一種情感，或許好奇，或許不滿或失望、鬱悶，肯定，不只是罵人或罵娛樂界的黑暗那麼簡單。

(文章僅代表作者個人立場和觀點)