中国近代美术史上有“渡海三家”一说，他们祖籍都在中国大陆，后定居台湾,其艺术创作生涯跨越海峡两岸。有人称他们在台湾的那一段时间，是台湾中国画坛的“黄金时期”，对20世纪后50年的台湾画坛影响深远。这“三家”便是张大千、溥心畲、黄君璧三人。
黄君壁（1898-1991），原名韫之，又名允渲，以字行，号君翁。祖籍广东省南海县，家境富裕，家中古董字画收藏颇丰，自幼颇喜观赏字画收藏。17岁拜广东画家李瑶屏为师习画，继入楚庭美术院习西画。1922年，广东省举行第一届美术展览，黄君璧先生提供作品参展，竟一举获得金牌奖。之后他大量临写前代名家作品，博采众长，笔墨功力深厚，又重写生，遍游海内外山水胜迹。1927年任广州市立美术专科学校教务长。1937年任徐悲鸿主持的中央大学美术系教授，与徐悲鸿共同执教达11年。1949年，黄君璧先生迁居台湾后,长期任台湾师范大学艺术系教授兼系主任。同时，为弘扬中华文化和国画艺术，黄君壁先生经常赴欧美各国讲学，举行画展，广得盛誉。1960年获巴西最高美术机构—-巴西国家美术学院名誉院士称号，1968年8月，又获得美国圣若望大学的金质奖章，1975年韩国弘益大学还授予他荣誉博士学位。
黄君壁擅长山水画，其作品结构谨严，点画森然，自成机杼，善取山川云水之生意，所作大瀑布汹涌奔腾，如顷银河，气势撼人。间作人物、花鸟、虫鱼、走兽，亦得心应手，挥洒自如。又精于鉴赏。早在1929年，国画大师张大千在日本第一次看到黄君璧先生的一幅山水画，惊叹不已，发出了“云瀑空灵，吾仰黄君璧”的感叹。“白云”和“飞瀑”是黄君璧先生运用最多的题材，他在台湾的居所就取名为“白云堂”。他主张洋为中用，因有西画基础，所以画面极有透视感，景深很远，层次丰富，这是黄君壁先生画作最鲜明之特色。他的画，早期逸秀、中期苍健、晚期雄壮。早期的瀑布以线条为主，据说作画从不打稿，但线条流畅，一气呵成，绝无败笔。中期的瀑布变成涌动状，听似有声；画云则云随风动。70岁时，他遍访世界三大瀑布，归来后一改画风，所画瀑布具立体的滚动感，在台湾一时轰动，非大师的魄力和功底不可为也。
虽为画界一代宗师，黄君壁先生却一生简朴，乐于行善。80岁还在挤公共汽车（届时台湾人早已多有私车），94岁仍在施教。90岁时画100幅作品义卖捐赠孤儿，第二年又去香港慈善捐赠，终生见谁困苦，便偷偷作画塞上一幅，嘱其卖画补贴家用。
观黄君璧先生之“雨过溪山图”,画于1945年，整幅作品结构谨严，其画面极有透视感，层次丰富。画家以留白手法绘“白云”和“飞瀑”，使整个画面既幽雅又苍劲，让人体验到山川、云水之间那一份超然的动感，将天地之间的灵动与浩瀚，表达得淋漓尽致，非大师级的禀赋、灵性、学养、胸怀，不能如此写天地万物之真情，独抱大气磅礴、明艳策丽之风貌，实属难得的佳作。
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