聆聽古詩詞裡的琵琶(組圖)
寒冬時節，處處透著冰情雪意。讀宋詞裡的琵琶，一篇篇深情，憂怨，滿眼離愁別緒，滿腹鬱鬱寡歡。一聲聲「琵琶流怨」，一句句「相思撥斷琵琶索」宛如這冰天雪地，讓人感覺有一股涼意自腳底升起。
琵琶這名字在秦漢至隋唐時期，曾經是多種彈撥樂器的統稱。它們形狀相似，大小不同，像柳琴，月琴，阮等等，都可以說是琵琶類樂器。因彈奏時有「批」，「把」兩種技法，故而得名。東漢應劭的《風俗通》寫道「以手批把，謂之琵琶」，看到這種說法，可以想像琵琶名稱經過了漫長的歲月，從諧音的途徑，做了一點改變。這也如同一個人，小時候的稱謂更隨意一些，學名或者長大之後的名稱，總會顯得正式得多。
琵琶在古代曾經分兩種，其一是直項琵琶，漢時既已成形；另一種是曲項琵琶，大約在東晉時由西域傳入，在長期的流傳過程中，結合直項琵琶的特點，發展而成現在的琵琶形制。琵琶由古到今一直是四弦制，據說對應四時，中國樂器的形制常常蘊含寓意，由此可見一斑。琵琶淌過兩千年歲月長河，歷久彌新，直到今天還可以說是她的成熟期。這是一種不老的美麗樂器。
琵琶的誕生有一個古老而憂傷的傳說。公元前105年，漢武帝為了抗擊匈奴，不惜用和親的方式聯絡烏孫王，當然他捨不得自己的親生女兒，便把江都王劉建的女兒細君，封為公主，下嫁烏孫王昆莫當夫人。劉細君是中國歷史上第一位和親公主，是絲綢之路上第一個遠嫁西域的和親公主。據晉代傅玄的《琵琶賦序》記載：細君公主和親烏孫時，漢武帝念她遠離故土，異域的風俗習慣，還有語言都不同於中原，難免思念家鄉，因此派遣樂工根據中原本來就有的，諸如箏筑一類樂器的原理，改製成一種能在馬上彈奏的樂器，這種樂器被樂師命名為「琵琶」。此時所制的是直項琵琶，後世稱為阮。也許這僅僅是一種傳說罷了，但琵琶與哀怨倒是真的結下了不解之緣。
忽聞水上琵琶聲
寫到琵琶最著名，流傳最廣的唐詩，自然是膾炙人口，被後世無數文人墨客引用最多的白居易的《琵琶行》。我向來背文章背詩詞都很困難，記憶力相當的不好，只這一篇琵琶行，當年讀過兩三遍即可全文背誦，固然是白樂天詩詞的通俗易懂、明白曉暢，加之詩人的真摯情懷讓人感動，喜歡這種音樂題材的詩詞也是原因之一吧。
潯陽江頭夜送客，楓葉荻花秋瑟瑟。
主人下馬客在船，舉酒欲飲無管弦。
醉不成歡慘將別，別時茫茫江浸月。
忽聞水上琵琶聲，主人忘歸客不發。
尋聲暗問彈者誰？琵琶聲停欲語遲。
移船相近邀相見，添酒回燈重開宴。
千呼萬喚始出來，猶抱琵琶半遮面。
轉軸撥弦三兩聲，未成曲調先有情。
弦弦掩抑聲聲思，似訴平生不得志。
低眉信手續續彈，說盡心中無限事。
輕攏慢捻抹復挑，初為《霓裳》後《六幺》
大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語。
嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤。
間關鶯語花底滑，幽咽泉流冰下難。
冰泉冷澀弦凝絕，凝絕不通聲暫歇。
別有幽愁暗恨生，此時無聲勝有聲。
銀瓶乍破水漿迸，鐵騎突出刀槍鳴。
曲終收撥當心畫，四弦一聲如裂帛。
……
曲罷常教善才服，妝成每被秋娘妒。
五陵年少爭纏頭，一曲紅綃不知數。
……
在讀過的詩文時，描寫琵琶樂音的好句子，莫過於這裡的大珠小珠落玉盤，以及花底鶯語，冰下的泉流了。琵琶的音色明麗，清徹，不乏天真率直之氣，有錚錚傲骨，卻又撩撓人心。
不是不想用更多的詞彙來讚美琵琶，而是唐朝的白居易早已道出她的千般婉轉，萬種嫵媚。即便是白以後的唐朝詩人，北宋南宋的詩人詞人，也大多是引用，發揮琵琶行詩句的意境。這些人尚且沒有多少獨創，惶論我這個生活在二十一世紀的後進不才。
只是只是，我仍然想為琵琶說點什麼。曾經細細聽過一些琵琶曲子，有獨奏，有合奏。合奏好像大多是與箏一起，恰好也是我喜歡的樂器，聽合奏時，屏聲靜氣地聽這兩種樂器，如何配合與交流。只聽得，她們互相映襯，同氣連枝，各自為對方甘當背景，卻又都能成為樂曲的主角。琵琶顯得調皮活潑，箏則深沉細膩，對琵琶會有一種遷讓，大約是含著笑意看著琵琶的好動吧。
配合得絲絲入扣的她們，特性卻是如此不同，琵琶讓我不由自主想到史湘雲，而箏讓我想到林黛玉。天真率直，清徹亮麗是湘雲，含蓄溫婉，避其峰芒，在聯句時輸湘雲一籌的是黛玉，想像中的兩位紅樓人物性格恰似這合奏中的兩種樂器。巧合的是，湘雲和黛玉，也為我所喜歡：喜歡琵琶像喜歡湘雲一樣多，喜歡秦箏像喜歡黛玉一般深。呵呵，願上天莫笑我痴狂。
回到白居易的這首詩，當年以為「善才」與後面的「秋娘」皆屬同種性質的通稱，理解為琵琶專家或特長者，可憐我學習的不仔細，能背全詩，卻不分辨序言，所以，一知半解，囫圇吞棗，略知皮毛。待得知道這個善才原是指琵琶女的老師，難免要想白居易把她的彈奏寫得那樣的美好，樂天居士當時忘了樂天，清淚濕透了衣襟，不是白居易僅僅想借題發揮，而是琵琶女彈奏樂曲自有打動人心處啊！
琵琶音樂史上有名的曹善才，演奏技藝很高。與白居易同年的唐朝詩人李紳描述過他演奏的樂曲，有讀來餘香滿口的「花翻鳳嘯天上來，裴回滿殿飛春雪」，更有頗具李白想像力的詩句
「仙鶴雌雄唳明月」（李紳《悲善才》見附3）。曹善才出身於琵琶世家，其父曹保，其子曹剛，都是歷史上有名的琵琶演奏家。聰慧美麗如琵琶女，得曹善才老師的親傳，能讓詩人聽出鶯語，悟到泉流，想是技藝高超遠勝其他樂師的吧！能得名師指點，起點會高出許多，如此想來，竟然對琵琶女同情之外添了幾分羨慕。
興之所致，對照著讀讀李紳寫老師曹善才的琵琶和白居易寫其徒弟的琵琶，看看有無更有趣的發現。
李紳提到曹善才彈琵琶的背景：「金鑾殿開」，「天顏靜聽」，原來是在深宮大院裡，在天子穆宗駕前演奏，這和月色朦朧下的潯陽江畔相差何止千萬里。李紳大約也在坐中吧，他說與會者裡還有很多的樂師，起先蘆笙聲，玉笛聲忽高忽低地喧鬧玩樂著，聽得唐穆宗指名要曹善才彈琵琶，那些嘈雜紛亂的音樂聲才頓時安靜下來。這位頗受喜歡宴樂的皇帝青睞的曹善才，技藝確實非同凡響。李紳的妙筆寫道：在琵琶聲中，花兒開了，金鳳在呼嘯，漫天春雪飛舞著，連仙鶴也雙雙受到樂音感染，它們竟然對著明月歌唱。
這些想像，比之白居易所寫琵琶女的音樂聲，很是多了一些力量感。不僅如此，彷彿視野開朗開闊了許多，聽者能夠通過動態的美，感悟其中蓬勃奮發的精神。這，僅僅是男樂師與琵琶女子的區別嗎。同樣一種樂器，甚至同樣一首樂曲，每個人所彈奏的效果都不一樣。與此類似的最常見事例是，每個人的字跡不一樣。男人與女子的字跡絕大多數通過外觀便能判斷出來，有力度的差別，字的形態差別等等，那麼樂聲大體上也能判斷出是男人還是女子所彈奏的嗎。具體地看，琵琶女與她的老師曹善才彈奏差別為什麼那樣大呢。
還是來看看幾個關鍵詞：場合，堂皇金鑾裡的應召奏樂和秋日江上的偶然相逢；境遇，宮庭當紅樂師與老大被忽略被傷害的孤苦伶仃女子；聽者，天子及其隨從，外加一群樂師對比幾位被貶謫，內心有憂怨的官員……有了這些差別，換了曹善才到潯陽江的小船上，他的琵琶怕也是「幽咽泉流冰下難」，「別有幽愁暗恨生」……
王國維說過「一切景語皆情語」，琵琶女的離情別恨，成為白居易筆下的景，詩人明著寫他人，讓旁人道出的卻是他自己的心聲。當年潯陽江頭的琵琶聲像黃鶯的聲音那般清脆，它低低地追憶著，傾訴著，如泣如訴的樂聲緊緊抓住人的心弦，讓相鄰船上的人們心潮為之跌宕起伏，欲罷而不能。大家為琴聲所感，都流下了淚水，白居易甚至指明了流淚最多的是他自己。
琵琶女的樂聲常能打動其師，讓曹善才大為佩服，也許他們的風格很不一樣，但是技藝是同樣的精湛，同樣的傑出。曹善才得到帝皇的稱許和嘉獎，然而琵琶女得眾人的淚水，受白居易一句「同是天涯淪落人，相逢何必曾相識」，分明珍貴許多許多吧。
公主琵琶幽怨多
潯陽江上的琵琶女是一位普通的樂女，她與琵琶的故事已經講完了。唐詩裡的琵琶還曾提到另外一些女子，或許身份懸殊，然而命運也是顛沛流離，淒婉哀怨。
詩人李欣寫的古從軍行，有一句「行人刁斗風沙暗，公主琵琶幽怨多」（全詩見附1），揣度正是寫前文提及的細君公主。相傳細君精通音律，思念中原故土時常懷抱琵琶彈奏，借樂音寄託自己幽怨難言的心聲。
漢朝另一位女子王昭君，和親比細君公主晚了好些年，但是她的故事流傳更廣更久遠。劉長卿寫過王昭君歌：（全詩見附2）
……
上馬辭君嫁驕虜，玉顏對人啼不語。
北風雁急浮雲秋，萬里獨見黃河流。
纖腰不復漢宮寵，雙蛾長向胡天愁。
琵琶弦中苦調多，蕭蕭羌笛聲相和。
誰憐一曲傳樂府，能使千秋傷綺羅。
揮之不去的鄉愁，追不上落寞飛過的千隻雁兒，只能化成琵琶聲的幽深，婉轉，跳脫。沉魚落雁的容貌，一波三折的離奇經歷，勇於自薦的超人膽魄，構成王昭君的傳奇基調。昭君出塞這一千年不變的題材不僅在古詩詞裡俯拾皆是，戲劇，音樂，小說等等藝術形式都對其有過不凡的創作，有粵劇昭君出塞，另外還有同名琵琶曲。
或許琵琶自誕生起，便與出塞和親，與遠離故土孤立無援的境遇，與斬不斷理還亂的縷縷鄉愁結下了不解之緣， 劉長卿云「琵琶弦中苦調多」，指明了琵琶曲自古多哀苦傷懷之音。
後世有位宋無先生在他寫的《琵琶》裡更是直接坦白道：
一片相思木，聲含古塞秋。
琵琶是誰制，長撥別離愁。
短短二十字的五言小詩，把琵琶的特徵，性情，成曲曲調，甚至琵琶的產生與傳說一一點到，未用一個偏僻字眼，讀來朗朗上口，全無很多宋詩因濫用典故造成的氣息不暢。彈琵琶的不知是誰，且來想像成詩人的一位紅顏知己，投入地奏上幾首琵琶曲之後，沉醉在音樂中的她，慢慢回過神來，悠悠地對身旁的他問道：「琵琶是誰制？何事長撥別離愁？」
宋無被這突來暇想問住了，於是，便有了這一首活脫脫聲口如畫的小詩。這位宋朝末年出生，元朝發展壯大的詩人宋無，我想把他歸類為宋代詩人，可是有很多信息顯示更多的人當他是元朝人——宋兮無兮奈若何！
欲飲琵琶馬上催
琵琶是幽怨深情的，琵琶也是柔中有剛的，有不屈的靈魂，有高昂的氣度。從流傳下來的一些有名唐詩可以看出，唐朝時期，琵琶已經相當普及，唐朝是琵琶發展的高峰時期，如果說出塞與離愁是唐詩中琵琶的主調，那麼常會出現琵琶身影的軍事題材可以算是副調。
唐朝尤其是盛唐，國力強大，與周邊民族出現紛爭中常常佔有優勢，從帝王將相到普通百姓都很重視邊境戰爭中取得軍邊的將士。在這樣的時代背景下，出現了唐朝獨有的邊塞詩人派別。著名詩人王翰有一首膾炙人口的涼州詞：
葡萄美酒夜光杯，欲飲琵琶馬上催。
醉臥沙場君莫笑，古來征戰幾人回。
面對這樣豪情滿懷，蒼勁雄壯的唐詩，實在無力去多寫什麼，很多時候語言都是蒼白的。中國古代的很多詩詞本就可以歌唱，邊塞將士出征前所聽到的琵琶曲，不會是為了抒發哀憐與幽寂，必是高亢嘹亮，鼓舞激勵士氣的風格。在心情低落或者鶯鶯燕燕有些膩煩時，吟誦一首涼州詞，定會有所感而精神振奮。然而，這裡的背景樂，只能是琵琶，換作任何一種別的樂器，效果都會大打折扣。不僅僅因了琵琶的泛音在各種樂器中是最出色的，音量大，音質也很清脆明亮。而且在細君公主的傳說裡，琵琶本就自馬上誕生，本就為了在馬上生活而產生，因為琵琶制式的輕便，秀美，讓她更加容易處於漂蕩不定的境況。有了這些理由，琵琶在此詩裡絕對無法被替換。
同樣是邊塞詩人的王昌齡，寫過一組從軍行，其中一首提到琵琶，從中也可以看出軍事題材與琵琶的過往密切：
琵琶起舞換新聲，總是關山舊別情。
撩亂邊愁聽不盡，高高秋月照長城。
原來那時的邊疆將士們舉行一些宴飲活動，也會有琵琶助興。詩人筆下的將士們隨著音樂在翩翩起舞，琵琶雖然新換了一個曲調，但是聽來聽去還是在訴說著離愁別緒這個不變的主題。奇怪的是，這個主題卻也聽不厭，聽不盡。這首詩沉鬱，含蓄卻又堅韌，有音樂和舞蹈的動，有秋月籠罩祖國山川的靜，有直抒胸臆的坦白，更有讓人無限想像、百般回味的玄妙。
其他幾位邊塞詩人如岺參，李益也在其詩作裡提到了琵琶，因風格類似，提一提二即可，無需再三再四的寫下去。有興趣的朋友可以自己翻翻，體會下有了琵琶樂音作動的背景的詩歌，是否真的更有意境更有意趣呢。
有許多今人喜愛琵琶，觀唐詩裡的琵琶那隨處可見，百變而靈動的身影，想唐朝人亦然。對琵琶的熱愛，不僅在於外形輕巧秀麗，攜帶方便，更是由於她音色的多面性，正如史湘雲穿上男裝也是一位俊秀青年小生，琵琶曲的風格也是千姿百態，異彩分呈。比較出名的有激烈緊張，氣勢恢弘的武曲《十面埋伏》，《海青拿天鵝》，細膩悠遠，閑適抒情的文曲《昭君怨》《飛花點翠》等。值得一提的是，《海青拿天鵝》是迄今所能確定具體產生年代的一首最古老的琵琶曲，在中國音樂史及器樂獨奏藝術領域中是不可多得的寶貴音樂材料。（見中國古代音樂P154）
費了不少筆墨談論琵琶的起源，興盛抑或在唐朝中的幾種姿態，接下來看看在宋詞裡琵琶又是怎樣的面貌。相對於國力強盛的大唐，宋朝是積弱退讓的，在這樣的整體大環境下，可喜的是也出現了豪放超邁的詩詞作品，但遠不如唐代詩歌的雄渾壯烈，那是大唐詩歌才有的恢弘氣象。宋代詞曲更多的是婉約曼妙，細膩情深，而到了宋朝年間的琵琶，依然是哀怨，但哀怨與故國無關，依然撥離愁，只離愁與邊關有別。
著名詞人晏殊有個也是著名詞人的兒子，叫做晏幾道。怪怪的名字，且不管它。只說這首為人所熟悉的臨江仙：
夢後樓臺高鎖，酒醒帘幕低垂。去年春恨卻來時。落花人獨立，微雨燕雙飛。記得小蘋初見，兩重心字羅衣。琵琶弦上說相思。當時明月在，曾照彩雲歸。
這麼熟的詞，還寫什麼呢，怕一寫便出錯，呵呵。只想說生活在宋朝的小晏活得自由而無奈。自由的是，出塞的琵琶，邊疆的琵琶，拿到晏幾道的筆下，就剩了相思。酒醉的夜裡，從寂寞地夢中醒來，遠方那人的兩重心字薄羅衣衫浮上心頭。記得與小蘋初相見的時候，她就穿著這件兩重心字的衣衫，當時彈的琵琶，弦上滿是相思意。不料這相思竟種到了心底，嘆一聲，細密的雨中連燕子也是雙雙飛舞啊，詞人在落花時節卻是形單影隻，花褪殘紅，芳春已去，此情此景，叫人怎能不相思？
晏幾道也是無奈的，他生性孤傲，儘管生在富貴之家，卻不屑利用其父晏殊開創的便利條件，一生只做過幾種小官。猜想就算他想寫出唐人琵琶的錚錚傲骨，想建功立業一番，現實也不能讓他如願。這是小晏的無奈，也是好多宋朝有志之士的無奈一嘆。
晏殊與晏幾道是宋詞裡一對讓人無法迴避的父子，雖然極喜大晏的格調，但這個小晏的小令卻總是讓我猶豫，倒底他們父子倆誰的詞更好更讓我歡喜呢，竟然始終無法給出答案。
比小晏略早的北宋詞人張先，一輩子生活富貴閑適，他也曾寫到琵琶：
木蘭花 玉樓春
相離徒有相逢夢。
門外馬蹄塵已動。
怨歌留待醉時聽，
遠目不堪空際送。
今宵風月知誰共。
聲咽琵琶槽上鳳。
人生無物比多情，
江水不深山不重。
聆聽古詩詞裡的琵琶單看此詞，最後一句頗能打動我，世界上最珍貴的是什麼？是情感。雖然天下人熙熙攘攘皆為利來皆為利往，但是最可貴最值得珍惜，一旦失去便永難再有的，只能是感情。在這一歲將盡的冬夜，默讀著一千年多前的中華先人用漢字寫就的這句「人生無物比多情」，漸漸，竟有淚盈眶。並不僅僅是借張先的酒杯，澆自己心中塊壘。此時此刻，簡化了的漢字依然親切，如果晚生一些年，在這個紛復繁雜的中國，不知還有無機會讀到這些前人用方塊字寫就的詩詞？
宋人慣用反語，譬如此詞最後一句「江水不深山不重」。印象中唐代一些詩句，多正說，詩仙李白就曾寫過，「桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情」，「請君試問東流水，別意與之誰短長。」等句式。倒是毫無遮掩，不扭捏作態，可愛率真而又樂觀得很。
想是有了瑰麗炫目的如許唐詩，宋人寫詩詞便要尋求別開生面，不得不另闢蹊徑。倘若把歷史上的朝代比做天上的星星，宋朝比之唐代要暗淡幾個等級，似乎相對來說宋人的性格整體上也要含蓄，蘊藉一些。然而含蘊並不意味著主張不明確，張先堅定的說，在「情」字面前，其他的，皆是淺陋不重要的。正是詞人的堅定，打動了我。至於張先本人如何，並不想過多辨識。著眼於詞句本身，不去想太多關於那只寫詞母雞的故事^_^
在隋唐時代，由於琵琶這種彈撥樂器的盛行，還形成了一種形制稍小，但是多了一條弦的五弦琵琶，那時的人們就把它稱為「五弦」。其音域比四弦琵琶要寬泛一些。我們都知道大唐時期，有很多日本人不惜冒險漂洋過海來到唐朝學習，中日文化交流相當頻繁，我所讀到的多部音樂書籍裡都曾提到，在日本正倉院，至今還保存著唐代傳去的阮、曲項琵琶和五弦。（中國民族音樂大系古代音樂卷P50）
聆聽古詩詞裡的琵琶
但是這種形狀小巧的五弦琵琶，大約在公元九世紀時，漸漸消失。我判斷宋朝音樂裡的琵琶，全部都是四弦制的了。這一點，在一些宋詞裡恰好有所體現，賀鑄在減字浣溪沙寫道「閑把琵琶舊譜尋。四弦聲怨卻瀋吟。……」，周邦彥的浣溪沙也有句「琵琶撥盡四弦悲。」
要說宋詞裡的琵琶接近唐風的，不得不提辛棄疾，感謝辛老夫子在宋詞中的自成一派，沒有被滿目山河的婉約挽住手腳束縛住思路。
綠樹聽鵜鴂。
更那堪、鷓鴣聲住，杜鵑聲切。
啼到春歸無尋處，苦恨芳菲都歇。
算未抵、人間離別。
馬上琵琶關塞黑，更長門、翠輦辭金闕。
看燕燕，送歸妾。
將軍百戰身名裂。
向河梁、回頭萬里，故人長絕。
易水蕭蕭西風冷，滿座衣冠似雪。
正壯士、悲歌未徹。
啼鳥還知如許恨，料不啼清淚長啼血。
誰共我，醉明月。
從「綠樹」到「人間離別」是一個長長的序曲，依然是宋詞裡常見的春去留不住，連鳥兒也是尋常宋詞可見的杜鵑，鷓鴣一類。鳥啼聲切，詞人傷春苦恨。這些該是平緩，悠遠，淺淺抒情的前奏。
春已去，無需過多留戀……思緒在這裡稍稍停歇……
奔騰飛馳的馬兒出現了，曲風隨之一變！詭譎波折，緊湊激昂，一如唐朝的琵琶，也憐也怨，也幽也暗，但是總有不屈的風骨，不凡的氣度！
猜想這裡的「關塞黑」，「翠輦辭金闕」，仍然是在說著漢元帝時王昭君出塞和親的故事。不消提一生憂國愛國的詞人，對這樣的事情一定有他的看法，在多難多災，步步退讓的南宋提及和親事件，應是借前朝事，言說他本人的滿腹心事，傾訴壯志難酬的悲憤。辛棄疾一心想施展抱負，期望南宋能夠強大，現實卻總是不那麼如意。
是想到了冤屈的岳飛嗎？世間已無岳將軍。
從漢朝往上至先秦，今屬河北的易水河旁，白楊低垂，悲風蕭蕭。壯士荊軻準備出發去刺秦王，燕太子丹和他的朋友高漸離在河邊為他送別。高漸離擊筑，荊珂隨著樂聲高歌：「風蕭蕭兮易水寒，壯士一去兮不復還」
先賢流傳下來的精神，化作一分分血脈，就在我們每個人的體內流淌。只是我們也許一輩子都不會發覺。辛棄疾與平常人不同，他二十歲的青春歲月便參與抗金戰鬥，他對祖國山川和黎民百姓都有著滿腔熱情，他慷慨悲壯，可惜壯志難酬。
激昂的曲段，有憤懣有傾訴有切望，有長嘯有高歌有悲吟，不是熱情，是滿腔熱血無處揮灑！蒼天可鑒，杜鵑亦知我辛某人的心事啊！杜鵑的淚已經流盡，它在啼血，那是它的血，也是愛國誌士的一腔熱血……
血和著淚流，長歌當哭，嗚……讀著讀著我的嗓子感到疼，彷彿是自己大聲抒發己見，悲慟激憤過後那般的嘶啞難受。安靜一下，暫時歇歇吧。
短暫的間歇過後，低沉，憂鬱，舒緩的尾聲，輕輕地響起：誰可以與我一起，就著明亮的月色，痛快共飲，一醉方休？
與辛棄疾有著較深交情的劉過，也屬心存天下，志向高遠之輩，卻落得一生布衣，靠寫詩文排遣心中鬱悶。此君有一首滿庭芳：
淺約鴉黃，輕勻螺黛，故教取次梳妝。
減輕琶面，新樣小鸞凰。
每為花嬌玉軟，慵對客、斜倚銀床。
春來病，蘭薰半歇，滿笐舞衣裳。
悲涼。
人事改，三春穠艷，一夜繁霜。
似人歸洛浦，雲散高唐。
痛念平生情分，孤負我、臨老風光。
羅裙在，憑誰留意，去覓反魂香。
在這首詞裡，看不出劉過的抱負，亦看不到他的主張，所寫的皆是若有似無的閑愁，以及詞中女子說不清道不明的淒涼。不知劉過本人隱藏在了何處，詞中女子又是誰，我不知道，也不想知曉。這一首詞只是讓我心驚，恰似身旁景色如常，一片靜謐之中，突然傳來一聲鐘響，重重捶在了我的心上，讓人無法防備，欲躲卻無法躲藏！人歸洛浦，雲散高唐？說的是史湘雲？是指那個說話咬字不清的湘雲？是那個划拳喝酒吃鹿肉的史大妹妹？是那個聯句才思敏捷以一敵三的枕霞舊友？是酒後躺石床上兀自念詩芍藥也飛來作伴的雲妹妹？
把琵琶比作史湘雲的，是我這個生活在二十一世紀的現代人；寫到琵琶詞，說雲散高唐的，是南宋文學家劉過劉改之。史湘雲又是誰呢？是劉過之後六百年才出現的清代小說家曹雪芹筆下的女子，曹在他的紅樓詞曲中寫湘雲結局「終久是雲散高唐，水涸湘江……」越想越詭異，拎不清理還亂。
若說讀前面辛棄疾的那首賀新郎，感到嗓子嘶啞著疼，讀劉過本是似夢閑愁幽深抒懷的這首滿庭芳，卻是難過得心疼了。這個我喜愛的女子史湘雲，我以為紅樓中她是唯一具有魏晉風骨的，她的天真，她的超邁，她的嬌憨，她的直率，她的毫無機心，她的活潑調皮……我無意中把她比做琵琶，把琵琶看成她，卻不想在讀近千年前宋人寫的詞裡發現如許關聯。那幾句詞觸目而驚心，剎那間生出無法言說的痛楚，花開花落尚且引人感懷恨春歸無覓處，人聚人散，又叫人怎能不憐惜不心碎神傷？
宋詞裡的琵琶徹底把我擊倒，好一陣沒能緩過來。滿腹心事欲訴不知向何處訴。放下這篇文字，出門散步。呼嘯的北風迎面吹來，雖然冬日太陽高照，但堅持了一會兒便返家，好大好冷的風啊。彈了一支曲子，想到詞別是一家，不如再寫寫宋詩，調整一下心情。
詩到底是當時人們眼裡的正統，前文說在宋詞裡琵琶與出塞關係不大，宋詩卻迥然不同。宋人寫的詩和唐朝詩歌題材差別不大，似乎知曉了漢代公主與明妃出塞和親的故事，也見識過唐代江州司馬在潯陽江上的淚水，理解起宋詩裡的琵琶便絲毫沒有困難。宋詩裡的琵琶幾乎一半是昭君出塞，馬上琵琶，一半是潯陽江女，司馬青衫濕。再有就是邊塞，以及富有生活氣息的場景描寫了。這樣的現象也不奇怪，早有晉人王羲之在《蘭亭集序》一文中說，「後之視今，亦猶今之視昔」，唐代人聽漢朝人故事寫明妃出塞曲，宋朝人不僅聽漢朝故事寫詩詞，也可以聽唐人寫的出塞詩歌、看白居易寫的琵琶行再作詩詞，唐人詩文及相關事件到了宋朝，是謂典故也。正如釀酒，上了年頭的酒便格外醇厚香綿，前朝事情到了今朝，也就成了典故。
讀到不少詩人憑弔，懷想潯陽江上的那一場相遇，油然而生感慨，原來那些在我眼裡都視為古人的詩人，也在追思他們眼裡的古人啊！宋人白玉蟾在潯陽江頭思量，香山一去三百秋，而那浩浩江水，依然奔流不息，不禁悲嘆「長江不管愁人恨，淚與江波不寬余流。」詩人的追悼悵惘之情可憾天地，讀來直入心扉，感人肺腑。
南宋詩人洪咨夔，寫過好幾首病中詩，他有一首《病中獨步》，別有趣味。雖然隻字未提遇到的人是何種樣貌，就連性別也不得而知，但是越品越有人面桃花的韻致，甚至更婉轉更具有想像空間。
病將春到眼慵開，只為梅花猛一來。
何處琵琶推卻手，舉頭啄木起林隈。
生病的人總是睏倦，乏力的。只因不願辜負這早到的春天，勉強出來信步走走，卻也是懶懶的沒精神。忽然眼前一亮，前邊是梅花盛開嗎？一大片梅樹，連綿成林。在那山形彎曲的盡頭，有一位佳人，正抱著琵琶撥奏著叮咚作響的美妙樂音！在梅花開放的時節，意外聽到一位佳人彈撥琵琶曲，詩人的病也好了一大半吧。只恨與佳人素不相識，「何處琵琶推卻手」，哪裡來女子？住在哪兒？為什麼在這裡？為什麼恰好被「我」遇見呢？詩人一定是想到了好多好多問題，千言萬語卻不知從何道起。最後詩人有沒與女子道話，女子怎麼回答，從詩裡無法找到可用信息，只有去想像、猜測和再三品味了。
值得一再回味的詩，便是留有餘韻的好詩。我想說，洪咨夔他成功了，人面桃花那首詩讀過覺得美，也令人難忘，這一首，梅林香徹骨，琵琶韻撩人，病中偶遇，有無限種想像，無數種可能。讀過覺得美，再讀會覺得更美。
這裡要說明一下，因琵琶是木製的，而用撥片撥奏琵琶正是唐宋時期的方法，所以有此「舉頭啄木」的形容。
在笛的那一篇裡，提到過則禪師的詞，宋朝的另一位佛家弟子釋梵思，寫過一首頌古詩，一樣頑皮，且富有田園氣息。
頌古九首
摘楊花，摘楊花，
打鼓弄琵琶。
昨日栽笳子，
今日種冬瓜。
讀這首小詩，心裏很是恬淡，安靜。我想，不論是熱血的愛國誌士，還是憂國憂民的邊塞詩人，抑或感懷傷世的男男女女，總歸需要日常菜蔬的滋養，所謂一飄一飲，一飯一羹是生活真諦。親手栽笳種瓜，是不是味道格外香甜？這釋梵思雖生在宋朝，想也是個調皮搗亂，生性頑劣的和尚。這弄琵琶，栽笳子，種冬瓜，讀得我，心裏樂開花。
附1：古從軍行 李頎
白日登山望烽火，黃昏飲馬傍交河。
行人刁斗風沙暗，公主琵琶幽怨多。
野雲萬里無城郭，雨雪紛紛連大漠。
胡雁哀鳴夜夜飛，胡兒眼淚雙雙落。
聞道玉門猶被遮，應將性命逐輕車。
年年戰骨埋荒外，空見蒲桃入漢家。
附2：王昭君歌 劉長卿
自矜嬌艷色，不顧丹青人。
那知粉繪能相負，卻使容華翻誤身。
上馬辭君嫁驕虜，玉顏對人啼不語。
北風雁急浮雲秋，萬里獨見黃河流。
纖腰不復漢宮寵，雙蛾長向胡天愁。
琵琶弦中苦調多，蕭蕭羌笛聲相和。
誰憐一曲傳樂府，能使千秋傷綺羅。
附3：悲善才 李紳
穆王夜幸蓬池曲，金鑾殿開高秉燭。
東頭弟子曹善才，琵琶請進新翻曲。
翠蛾列坐層城女，笙笛參差齊笑語。
天顏靜聽朱絲彈，眾樂寂然無敢舉。
銜花金鳳當承撥，轉腕攏弦促揮抹，
花翻鳳嘯天上來，裴回滿殿飛春雪。
抽弦度曲新聲發，金鈴玉珮相瑳切。
流鶯子母飛上林，仙鶴雌雄唳明月。
此時奉詔侍金鑾，別殿承恩許召彈。
三月曲江春草綠，九霄天樂下雲端。
紫髯供奉前屈膝，盡彈妙曲當春日。
寒泉注射隴水開，胡雁翻飛向天沒。
日曛塵暗車馬散，為惜新聲有餘嘆。
明年冠劍閉橋山，萬里孤臣投海畔。
籠禽鎩翮尚還飛，白首生從五嶺歸。
聞道善才成朽骨，空餘弟子奉音徽。
南譙寂寞三春晚，有客彈弦獨淒怨。
靜聽深奏楚月光，憶昔初聞曲江宴。
心悲不覺淚闌干，更為調弦反覆彈。
秋吹動搖神女佩，月珠敲擊水晶盤。
自憐淮海同泥滓，恨魄凝心未能死。
惆悵追懷萬事空，雍門感慨徒為爾。