天堂电影院。（图片来源：Mr Muslich/stock.adobe.com）
《天堂电影院》讲的是一个西西里穷小子爱上电影、离开故乡、最后在罗马成为名导演的故事。这部朱赛贝‧托纳多雷导演的1988年意大利经典老片，被誉为“关于电影的最伟大的电影”。但它仅仅是一部追梦成功的励志片吗？
一、詹卡尔多 温情而封闭的小镇
意大利西西里风光。（图片来源：Imagesef/stock.adobe.com）
故事发生在战后意大利西西里岛的小镇詹卡尔多。镜头里的广场、教堂、钟楼、石阶，还有在阳光下晒番茄酱的妇人，构成了小男孩多多童年的景象。那时战后贫穷且滞后，电影是镇上唯一的集体娱乐。男人们带着一天的疲惫坐进座位，孩子们挤在大门口，等散场后钻进去捡废胶片。战争中失去父亲的多多，则习惯趴在放映窗口偷看银幕，那是唯一能让他暂时逃离母亲责骂与家庭窘迫的一刻。
滑稽的是，影片放映前，要由神父独自坐在空荡荡的影院里审查。一旦银幕上出现男女主角的爱情戏，神父便摇铃，放映师艾福特立即停机，剪去那几格亲密镜头。小镇的温情与精神限制同时现形，“天堂电影院”是让人暂时忘掉现实的避难所，但同时也体现了小镇的封闭，岛上的权力、势力掌控着底层民众的精神世界。神父号称在捍卫艺术的纯洁，其实反映出“全知全能”的权威对弱势群体的不信任。在极度贫瘠的小镇里，民众被默认为愚昧、脆弱且无法承担道德和责任的后果，于是权威一方用禁忌的方式，剥夺了人们试错、监别与承担代价的自由。小镇上的人一辈子被圈养在精神不独立的状态里，只能在黑暗里藉着残缺的光影逃避现实。
二、艾福特的清醒与预判
老头艾福特是镇上唯一掌握放映技术的人。多多缠着他要胶片，他会严厉训斥；多多偷窥放映室，他就赶他出去。直到他确信这个孩子天生有对光影的热爱，他才打开了放映室的大门。狭窄昏暗的空间里，机器轰鸣，胶片在齿轮间飞快转动着，艾福特教多多怎样换片、接片。
后来一次放映事故中，胶片引燃了大火。人群惊叫逃离，只有多多逆着人流冲回放映室，把昏迷的艾福特拖出大火，救了他的命。艾福特在大火中失明，也寓意旧时代放映技术的残废。不过他比任何人都清醒地意识到，随着电视机的兴起，老放映员注定会被时代淘汰。他必须把传统技术交到多多手里，他更看清了，绝不能让这个孩子困在即将沦为废墟的放映室里，他亦师亦父，处处关心和开导多多。
三、第九十九天离开的人
多多长大了，青年多多爱上银行家的女儿艾莲娜不可自拔。这时艾福特给他讲了一个故事：有个士兵爱上公主，公主让他坚持在窗下等待一百天就嫁给他。士兵熬过风雨寒冷，却在第九十九天晚上起身离开了。艾福特没有解释这个故事的含义，让多多自己去想。
艾福特知道小镇上银行家的千金与穷小子之间隔着无法逾越的阶级固化，所以能看穿浪漫背后是什么。故事里公主让士兵等一百天，这个考验本身就是居高临下的。士兵只能被动地在窗下证明自己。前九十九天，他已经足够证明了自己的心意；而最后一天到来之前离开，他是收回了主导权，拒绝别人裁决自己的命运，这说明爱情之上，士兵更看重人的尊严与自由，同时他也把爱的自由还给了对方，不用整整一百天来绑架公主的爱。
看完这篇文章觉得
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