
元代画家王冕画的〈南枝春早图〉,堪称墨梅画作的典范。(图片来源:国立故宫博物院)
梅花是“四君子”之首,象征坚韧不拔、奋勇当先的精神。它以高洁和强韧的生命力,赢得了众人的喜爱,自古以来,就是文人画家寄讬情怀、展现气节的理想题材。
元代画家王冕画的〈南枝春早图〉,堪称墨梅画作的典范。画面上的梅花迎春怒放,清雅脱俗而又桀骜不驯,被视为他高洁品格及不与世俗同流合污精神的体现,具有极高的艺术价值。
傲骨嶙峋 豪放不羁
此画从画面下方朝左画一主干,枝干劲健,用浓墨填涂,显得气势雄劲。下垂的枝干上向上勃发数枝梅花,昂扬向上的枝干,显得豪放不羁、傲骨嶙峋。这些横直交错的枝条,苍劲古奇,宛如在逆境中不愿为命运屈服的勇者;也如修行者,在世俗中承受无尽的磨难,但仍不屈不饶,展现坚忍、刚毅的生命力。
繁花缀枝 生机盎然
宋人画梅大多疏枝浅蕊,孤芳自赏。到了元代,王冕笔下的墨梅摆脱了枯燥的外形与弯曲枝蔓的束缚,创造出千丝万簇、密枝繁花的欣欣向荣景象。清人朱方霭就曾在〈画梅题记〉中说:“宋人画梅,大都疏枝浅蕊,至元煮石山农(王冕的号)始易以繁花,千丛万簇,倍觉丰神绰约,珠胎隐现,为此花别开生面。”
〈南枝春早图〉之梅花采用两笔圈花画法,远观时繁花点点,且皎洁如玉,蔚成王冕“万蕊千花”式的独创风格。虽然枝繁花茂,但繁而不乱,圈花点蕊,别出新意,优雅且极具笔力的曲线,把梅花的美感发挥到极致。
不仅王冕的梅花图采用这种画法,后人画梅也纷纷仿效,这也是后世尊他为画梅圣手的主要原因。
王冕借梅自喻 一生只作墨梅
香梅是古代文人喜爱的花卉之一,主要的原因在于它凌霜傲雪、冰清玉洁,是高洁坚贞的精神象征。宋代以后,画梅成为花鸟画的一个专科。自释仲仁、杨补之以来,出现了不少画梅的大家,元朝著名画家王冕就是其中的佼佼者。
王冕出身贫寒,靠自学成才。其性格孤傲轻功名利禄,一生爱好梅花。他种梅、咏梅也画梅,并藉梅自喻。其所画梅花生意盎然,劲健有力,对后世影响很大。存世画迹有〈南枝早春图〉、〈墨梅图〉、〈三君子图〉等。清朱方霭在〈画梅题记〉中赞誉说:“画梅须高人,非人梅则俗。会稽王煮石,妙笔绘寒玉。”
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