淺談盆景藝術的美學欣賞(圖)
盆景藝術是中華傳統文化的一部分。（來源：公有領域維基百科）
以前寫了幾篇有關盆景知識的文章，主要是談盆景藝術的概念，起源，流傳，分類和製作。現在談談如何欣賞盆景，也就是說說盆景藝術之美是如何體現出來的。
談盆景藝術之美，不能一概而論。因為影響盆景藝術之美的因素太多，如不同類型的盆景，給人的視覺感受不同；不同地區的盆景風格不同；不同材料製作的盆景，所體現的美感也會不同等等。
先說說什麼是美，因為在當今社會，由於人們道德下滑，審美觀點也產生了分歧，不同地域，不同歷史時期，不同世界觀的人，審美觀點不同。我這裡說的美，是指中國傳統的審美觀認為的美，不是指現代抽象派，頹衰派認為的美，他們認為的美，是一種變異意識的東西，談不上美。
中國由於歷史悠久，儒，釋，道對中國傳統文化的影響根深蒂固。《周易》裡講剛柔交錯，文質兼備是自然現象，而人類要止以其分，從容中道，即「文明以止」，也就是說人類文明與自然文明既有一致之處，又有區別。將人類置於宇宙之中去認識事物，方可做到天人合一。
中國傳統美學，是中國傳統文化的一個重要組成部分。它融哲學思想與文化藝術思想於一體，以人為中心，將人與自然，人與審美融合在一起，體現人的情性合一。也就是說無論是藝術創作還是欣賞，都不可忽視中國傳統美學是注重人性與藝術的統一。中國傳統美學以「和」為美。中國古人講天人合一，知行合一，情景合一，即認為天，地，人，藝術，道德行為是一個有機整體，只有「和」才有美。我認為，中國這傳統的審美觀對於盆景藝術設計，製作與欣賞具有指導意義。中國的傳統美學觀點，也可以有助於我們樹立樂觀，向上，健康的人生觀。
我在以前的文章中說了，盆景創作就是將自然與藝術相結合而製作成的一種文化載體。所以我們欣賞盆景，就要把握自然美，與創作者的情意，情感的表現手法。盆景作者的意境是通過他的作品表現出來的。也就是我在前面提到的天人合一，知行合一，情景合一的意境。欣賞盆景就如同我們欣賞一首古詩。欣賞古詩要求讀者必須要有一定的文化基礎，要理解詩中的每一個字，每個詞的含意，還要掌握詩詞韻律，要有一定的文學修養和歷史知識，這樣你才能看得懂，才能明白作者要表達的情感和寓意。盆景欣賞也是一樣，觀賞者最好要有一定的文化基礎，要熱愛大自然，要見識過自然山水，自然風景，花卉之美，這樣你才能領略盆景的內涵，寓意和藝術美。當然，因為盆景它是以物質形態而存在的作品，它就像美術攝影，呈現在觀賞者面前的就是一張美麗生動的彩色的，具有立體感的照片，它比詩更直觀，欣賞者不具備文化基礎，也可以感覺到它的自然美。
下面我們就舉例說說盆景的美學欣賞。由於盆景種類較多，不同類型的盆景，表現美的手段有差異，所以舉例也只能就不同類型的盆景做具體分析。
先說微型盆景。微型盆景，可以稱為掌上瑰寶。它們體積很小，所佔空間小，既可以擺在室內案上，幾架上，也可端在手上欣賞。微型盆景有用名貴石材製作的山水盆景，也有用植物製作的小型樁木盆景，乃至水果樹木，花卉盆景。微型盆景的特點是製作精緻，美觀，體現作者的情趣。其中用植物作的微型盆景養護需要及其耐心和細心，可以作微型盆景的水果果木有石榴，桃，李，山楂，蘋果，金彈子，海棠，銀杏，櫻桃等，這類果木微型盆景一般都要求造型自然，製作週期長，它才能體現出自然美。其觀賞價值一是看樹樁要古樸，蒼勁，二是可以觀花，三是觀果。由於體積小，盆土少，養護過程中就要不斷修整。可以製作觀花的微型盆景樹材有梅，紫籐，碗蓮，六月雪，木蘭，丁香等，這類盆景的觀賞在於形態自然，有的花繁而艷麗，有的僅兩三朵少而精的艷麗花朵，也可以引人入勝。
可以做微型樁木盆景的樹材有榔榆，銀杏，松柏，楓樹等等，這類盆景也也要求形態自然，古樸，而且樹形美要，就是說不僅要求像自然生長的樹，而且樹冠要有層次，姿態要美，這樣才有韻味。
微型山石或山水盆景，製作要求體現濃縮自然風光之美，無論是選用斧劈石，砂積石，上水石還是其他石材作的山，不僅山要像山，洞要像洞，水要有水的意境，而且這人造的山不僅要美觀，奇特，還要求不露人工彫琢拼湊痕跡，這就要求選材精細，石材的紋理一致，顏色基本一致，稍有變化，而且層次分明。有的微型山水盆景內雖然沒有真實的水，但是只要選擇合適的裝飾配件，也可以體現有水的意境，比如在作者要表達水的湖泊，河流，海景處，擺放做工精細的小船，帆船，在山溪岸邊擺放一個瓷質的漁翁等。總之，一個微型盆景佳作，可以讓人百看不厭，情趣盎然。
再說一般樁木盆景，我在以前的文章中已經談了，盆景一般按地域分類有南派，北派等之分。製作樁木盆景的樹材，前面提到的微型盆景樹材均可選用。此外還有羅漢松，五針松，刺柏，雀梅，小葉枸骨，黃楊，福建茶，白蠟，紫薇，杜鵑等。
南派樁景的藝術特點是挺茂自然，飄逸豪放，有的雄偉奇特，有的密葉疊翠，野趣橫生。在製作技法上講究截干蓄枝為主，以折枝法為輔。常用樹材有榆，九里香，福建茶，榕，黃楊，雀梅，羅漢松，五針松，杜鵑，梅，銀杏等。南派山水盆景的特色是以小見大，濃縮嶺南山水風貌。而且配件多用石灣陶瓷配件。景盆講究配幾架，講究幾架與景盆相襯托。嶺南山水盆景石材多用英德石，砂積石，蘆管石，浮石，鐘乳石，珊瑚等。
北派盆景包括川派，楊派，蘇派，海派，徽派，浙閩派等。
例如蘇派盆景以樹木盆景為主，常用的樹材有榆，楓，黃楊，雀梅，松柏等。特點是造型古樸典雅，氣韻生動，情景相容。在製作工藝上講究蟠扎造型，人為修剪成形，它們傳統的技藝是「粗扎細剪」。蟠扎注重自然，型隨樁變。盆景的幾架多樣化。蘇派山水盆景的山石，多用斧劈石，昆山石，太湖石，英石等。蘇派樁景，盆景盆多用紫砂盆。
又如川派盆景講究樹樁要古樸，園藝技法嚴謹，枝幹虯（qiu)曲多姿。一盆川派樁景整體印象，給人以節奏感韻律感。選用樹材有金彈子。六月雪，羅漢松，紫薇，貼梗海棠，火棘等。在製作工藝上，講究提根造型。枝幹造型以棕繩蟠扎為主，剪紮結合。川派山水盆景表現巴山蜀水雄峻，險要，優美。常選用的石材有鐘乳石，雲母石，砂積石，龜紋石等。
楊派盆景多仿高山峻嶺蒼松翠柏，製作工藝講究「寸枝三彎」，剪扎細緻，層次分明。楊派「獅式」盆景講究樹冠頂大而圓。人為製作的樹疙瘩要從植株幼小時打結，經成長形成類似天然疙瘩，以顯出奇特感。楊派樁景選用樹材有松，柏，五針松，榆，六月雪，梅，碧桃，山茶等。楊派山水多用斧劈石，砂積石，蘆管石等。
海派盆景造型自然，形式多樣，樹姿流暢自然，雄渾蒼勁。例如樹姿就有直乾式，曲乾式，懸崖式等多種，盆景植物的形式就有附石式，枯乾式，合栽式，叢林式多種。製作工藝講究細修細剪。應用樹材廣泛，如各種松柏，榔榆，雀梅，楓，樾木，六月雪，胡禿子，枸杞，黃楊，冬青等。海派盆景盆常用紫砂盆，花果類盆景常用釉陶盆。
京派盆景是吸收南北兩派特點發展起來的。特點是古雅質樸，敦厚穩健。樹冠多呈扇形或半圓形。製作工藝以剪為主，以扎為輔，布局因樹材而異。總體要求，要形成繁中求簡，粗中有細，露中有藏，參差錯落的加工效果。樹材有柘，樸，黃荊，鼠李，華山松，鵝耳櫟，楓，榆，山楂，松柏，雲杉等。京派山水盆景選用的石材有斧劈石，砂積石，千層石，鐘乳石，雞骨石等。京派盆景選用盆景盆常用漢白玉盆，水磨石盆，紫砂盆等。幾架常用硬木雕塑的或特製的。
現在我們總結概括一下，盆景的美，它是融自然美和藝術美為一體的。它是一種有生命的，有情趣，有觀賞價值的文化載體。如何欣賞盆景藝術之美？據我個人經驗體會總結出下幾點可供觀賞者參考：
一、盆景是人文精神作品，從盆景這個名字我們可以看出它是一種景致，它將自然美和製作者賦予的藝術美濃縮於一盆。盆景這個「景」字就是表明瞭它的特徵，表明瞭它的觀賞價值，它不同於一段盆栽。例如我們觀賞盆景時，可以從盆景作者對他作品的命名，來領會這個盆景的內涵文化和內在精神，來體驗它的藝術美。
二、盆景古樸模擬。盆景的樹材，石材均取自於大自然和生物界，盆景的創作者，又賦予它新的藝術生命。有的樁景樹材已有幾十年，乃至幾百年樹齡，製成盆景以後，生命仍在延續，並賦予它文化內涵。因此它體現了自然美和藝術美的統一。
三、盆景的悠久歷史，它凝聚了更多的人類文化知識和創作經驗。從古代文明到現代文明，從信息不發達到知識爆炸的信息社會，盆景觀賞由少數人享受，到作為一種藝術在社會上普及，尤其是優秀盆景作品可以通過錄像或網路，傳播到千家萬戶，通過盆景展覽和評比，盆景藝術得到了廣泛傳播。因此人們對盆景的觀賞評價已經更客觀。比如我上面介紹的盆景各流派特點，製作工藝經驗，就不是某個個人的評語，而是彙集了歷次盆景評比的專家意見和大家公認的評語。它也是盆景文化常識。所以它可以作為我們對盆景觀賞的美學基礎和引導準繩，你可以通過自己對某一盆景感性認識來驗證，是否如此。也可以以此來探索它的內涵美的所在。
四、隨著商品社會的發展，現代盆景已經進入商品領域，成為一種創造財富的手段。製作盆景的原材料，已經不需要作者親自到大自然懷抱中去尋求，從市場就可以選購。當然盆景製作者是行家，他們能慧眼識真偽，能發現有開發價值的好「坯料」，天然原料一經製作成有觀賞價值的盆景，賦予它人文藝術的美以後，它就會身價百倍。例如我在前面文章中提到的《隨園》盆景園的主人王永康，他在一個偶然機會，在農貿市場上，從老農手中花二百元買回一棵松樹樁，經他十幾年精心加工整形和養護，製作做成《松鶴延年》樹樁盆景，在盆景比賽中獲得金獎，現在價值百萬元以上。當然這種價格增值不僅只是藝術價值，也有養護它投入的材料成本費，管理費和人工費以及利潤在內。但是從觀賞價值觀出發，我們可以判斷，在盆景市場上，越是價位高的盆景，其中蘊藏的內涵，藝術觀賞價值也越高。
五、盆景作為一種觀賞藝術品和收藏品，也類似繪畫，珠寶玉器和其他工藝美術作品一樣，也有物以稀為貴，和製作水平高超的專家的作品其觀賞價值也就越高，其價格也就越高。從這樣的客觀規律我們可以判斷高價位的盆景，一般來說，都是比較難得的，是藝術價值高的作品。