筆落驚風雨 詩成泣鬼神
去歲左遷夜郎道，琉璃硯水長枯槁；
今年敕放巫山陽，蛟龍筆翰生輝光。
千載之下，這是令人一想起來依然激動不已的一個歷史鏡頭：白髮蒼蒼的老詩人，在流放途中忽然聽到遇赦的消息，他先是驚訝，不敢相信，得到證實以後又喜不自勝，急忙檢點筆墨，燒燭引紙，一任那久抑心頭而再也無法抑制的噴湧激情，化作紙上起舞的蛟龍，穿過寒夜昏暗的天幕，發出奪目的光輝。
是的，我們的大詩人已經很長一段時間沒有濡毫作詩了！杜甫曾在《寄李十二白二十韻》中說到他「筆落驚風雨，詩成泣鬼神」。從筆者的理解來說，他的「驚風雨」的草書與其「泣鬼神」的詩篇是相輔相成，不可分割的。
有一次，筆者與一位朋友說起，要寫一篇有關李白書法的文章，這位朋友驚奇地問：李白也善書？筆者答：是的。予謂不信，且讀孟棨《本事詩》中的記載：玄宗命白為宮中行樂詩，二人張朱絲欄於其前，白取筆抒思，十篇立就。筆跡遒利，鳳跱龍拏。「筆跡遒利，鳳跱龍拏」這八個字不是李白善書的證明又是什麼？
據宋《宣和書譜》記載，宋廷內府收藏的李白書作計有行書《太華峰》、《乘興帖》二種，草書《歲時文》、《詠酒詩》、《醉中帖》三種。當然，還有在民間流傳的，「貴為篋笥之珍」而藏在箱底的。因為李白的許多詩作，本來就是寫給普通百姓的，那是他對他們熱情款待自己的一種酬謝。在他落魄的那段時間裏，詩人的情思似乎特別地多愁善感，靈感的觸鬚也顯得分外地活躍。一席溫暖的宴請，一片深情的歌聲，一壺老叟的善釀，一縷午後的斜陽，都會拖來纍纍的一串回憶，拽出整整的一個時代。
然而，歲月改變了歷史的原來模樣。隨著李白詩作的口頭傳播與刊行，李白的詩流傳下來了，而它的原件因戰亂、火災、水淹、蟲蠹，還有其他難以預料的因素，卻不斷地散失、消亡，紙的生命就是這樣的脆弱並難以持久。所謂尋找，正是在廢墟和一片灰燼中撿拾可能埋沒的存在。
流落在民間 復歸於殿堂
今天，我們能夠看到的唯一的一件李白真跡，即是《上陽臺貼》墨跡。文不長，抄錄如下：
山高水長，物像千萬，非有老筆，清壯何窮。
十八日，上陽臺書，太白。
張旭之書開了唐朝宏逸博大、雄渾開闊書風的先聲，質之李白書，同樣可以領受這樣一個時代書風的強烈震撼。其書結體平正，點劃厚重近張旭而隨意中天趣橫溢。
筆墨間，同樣可以讓人想見李白這樣一個人：浪漫的情懷，灑脫的風神，傲岸的個性，還有，舍我其誰的自信。巧合的是，筆者在翻閱明解縉《春雨雜述•書學傳授》一節，讀到「旭傳顏平原真卿、李翰林白、徐會稽浩」這段話時，曾經拍案稱奇，說明有類似看法的，遠不止筆者一人。
張旭比李白大二十一歲，李白走進長安時，張旭「草聖」的地位早已確立，他的草書風格，不可能不影響李白，加之他們又同是詩人，同為「飲中八仙」。我們知道，李白是非常重視精神自由的人，他把這看得比什麼都重要，而對於那些循規蹈矩者他又是極端鄙視的。書壇「初唐四傑」歐、虞、褚、薛，可算是他的前輩，他不願恭維而斥之為「真書奴耳」。少年懷素，又可算是他的晚輩，但一見到其「飄風驟雨驚颯颯，落花飛雪何茫茫」的草書，卻尊敬地稱其為「吾師」。在這裡，李白高揚著的是精神自由的旗幟，其倡導的藝術標準也是突破傳統的最新創造。所以，筆者以為《上陽臺帖》之作是受到張旭的影響，而又不願重複張旭面目的天性釋放和另一種創造，所謂「太白得無法之法」（元鄭杓《衍極》），可謂至評。
上陽臺建在唐宮中，李白有可能登臨並寫下這幀墨跡，當在李白應玄宗之召，任翰林供奉之時。
挾飛仙遨遊 抱明月長終
李白又出發了，向著長江。長江，曾是他人生走向追求的起點，也是他人生歸宿的終點。在重遊金陵以後，他又泛舟於牛渚山下的採石江邊。牛渚山突入長江，絕壁嵌空，如江之天門。是夜，那一輪明月從萬古不廢的江上湧出，青天碧海，山高月小，寥廓空明的天宇和蒼茫浩渺的長江，在夜色中融為一體。
筆者不知道，頭上的明月是不是就是他故鄉的那一輪？照見過去，也照見現在，照見他的歡樂，也照見他的憂愁。他的一生中不知寫過多少關於明月的詩、故鄉的月。明月曾經伴隨著他坎坷漂泊的一生，如今，他又要挾飛仙以遨遊，抱明月而長終了。泛舟江上，把酒問月，清風徐來，水波不興，多少人生的感慨悄然爬上心頭。人生得意須盡歡，人生失意也只有借酒來澆愁了。月下舉杯，對影成三人。他忽然聽見，不知從天上還是江上，飄過了一陣音樂。縹緲如梵樂撥響，遙遠如百鳥和鳴，就這樣，鋪天蓋江地壓過來。那是久違的《廣陵散》？還是招魂於九天的仙樂？醉眼矇矓中，他看見天上的明月，然而，那一輪明月卻沉到了江底。他要去捉月，既可上九天，也可下五洋。《唐摭言》中說：「李白著宮錦袍，游採石江中，傲然自得，旁若無人，因醉，入水中捉月而死。」
不是說我們還不明白他的故鄉究竟在哪裡嗎?樽中月影，江中月影，或許才是他真正的故鄉。那麼，就讓他回到傳說中去。
於是，他實現了自己的初衷：永結無情游，相期邈雲漢——和那輪明月在一起。
看完那這篇文章覺得
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