清代文人程穆衡所撰之《娄东耆旧传》里有这样一段场景描绘：“在直庐，上幸南书房命王氏画，王氏执笔跪，上必曰起，王氏伸纸染翰，上凭案观之，并指示六法，王氏手挥口奏，移晷，上未尝不称善。”此段记载中，“南书房”的主人正是康熙帝，而“王氏”指的是王原祁。康熙皇帝对观摩王原祁作画，更有着超乎帝王身份的“如痴如醉”，可见他深得康熙帝的喜爱，这也奠定了王原祁被钦定为相当于“画坛盟主”地位的基础。
王原祁（1642-1715），字茂京，号麓台、石师道人，江苏太仓人。他28岁考取举人，29岁登进士，其官职升至户部左侍郎、翰林院掌院学士、经筵讲官，是清初一名地位显赫的文学侍从高官，人称王司农。王原祁的画师法五代宋元名家，于元代黄公望用功尤深，后又既承董其昌及王时敏之学，并受清代最高统治者之宠。喜爱文房书画的康熙帝，时常要求御前臣子，当场进行书画创作，王原祁便是其中常见的一位。他与王时敏、王鉴、王翚合称“四王”，加上吴历、恽寿平又称“清六家”。
王原祁在受康熙帝宠爱之前，就已在与文人交游中得了极高的声誉，很快声名传入当朝天子的耳中。后来，王原祁通过了康熙的考验和认同后，开始进入内廷供奉笔墨。王原祁的山水格局面目影响后世极深，弟子颇多，形成“娄东派”。
清初“四王”是董其昌“南宗”绘画理论的忠实践行者，王原祁是王时敏之孙，自幼在祖父教导下承家学，并同时受王鉴指导。王原祁还是“四王”中年纪最小的一位，但却是将山水程式推向极致的终极者，他极力推广“尚真率，轻功力，重士气、轻形质，重笔墨灵性、活脱和性情抒发”的绘画理念，深深影响了后世中国山水画的审美取向
此《送别诗意图》构图饱满、气势雄浑、意境深幽，整幅作品具有淡而厚、实而清的书卷之气，得山峦于风骨奇峭中包孕秀爽清润之美。王原祁此画笔墨追摹元代画风，画作随着山形地貌的变幻，或作长线直皴，或作曲线弧皴，在皴的基础上，又以墨由淡而浓地反复晕染。而画家生拙的用笔和多层皴染的画法则流露出作者“熟不甜，生不涩，淡而厚，实而清”的自家面貌，神完气足。
该画石块的堆积、笔墨的浑融而层次清晰，以密不透风之势而求神完气足，是王原祁的杰作之一。正如他自谓：“学董、巨画必须神完气足。然章法不透则气不昌，渲染未化则神不出，非可为浅学者语也。”
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