李煜的相见欢为何催人落泪？人生长恨！(图)
李煜，南唐的末代君主，字重光，号钟山隐士、白莲居士、莲峰居士等。（图片来源：维基百科）
李煜《相见欢》
林花谢了春红，
太匆匆！
无奈朝来寒雨晚来风。
胭脂泪，
相留醉，
几时重？
自是人生长恨水长东！
这首词，是南唐国君李煜（937－978）所作。世人称他为南唐后主、李后主。这首词，借景抒情，情调哀伤。它借对自然界春归花谢的自然景象的感叹，抒词人国破家亡、郁闷怅惘的人生长恨，是李煜被俘后的代表作品之一。这首词，运用比兴，文辞浅白，夹叙夹议，布局新颖，意境深沉。品之意味隽永，确实“别是一般滋味在心头”。
词的上阕之解析
词的上阕，描写晚春在寒雨急风的摧迫下，匆匆逝去。林花凋落，好景不长，影射出词人江山已逝，人生苦短，欢娱不在的极度哀伤。首句“林花谢了春红”，直写春残花谢，繁华尽失，是哀景描绘，暗寓词人惋惜伤心之情。这谢了的林花，悲不能自持，不正是“无奈夜长人不寐，数声和月到帘栊”（李煜《捣练子令》）的抒情主人公形像么？“太匆匆”三字是议论，于实景描绘中，着上了强烈的惋惜色彩。南宋词人辛弃疾《摸鱼儿》首句“更能消几番风雨，匆匆春又归去”或许正是从此词受到启发吧？
上阕末句“无奈朝来寒雨晚来风”，是写林花迅速凋零的原因。花开花落，自有其自然规律，本没必要惜春伤感。寒雨急风，成为字宙之自然现象，也谈不上摧逼和严酷。关键问题是词人处境的“无奈”。“林花”无力苦撑，春天匆匆离去，与其说是写自然界的衰败，毋宁说是作者自我境遇的暗喻。南唐灭亡，正如林花在风急摧迫下迅速枯萎。这就暗示了历史发展不以人的意志为转移的一种必然！也融入词人的自怨自艾，因而“物”“我”融为一体。
李煜题：韩干画照夜白。（图片来源：维基百科）
词的下阕之解析
词的下阕，抒写了好景不再的哀伤和痛苦绵绵的愁恨。“胭脂泪”是拟人手法的运用。胭脂，是女人搽脸的化妆品，词作以此比作“谢了”的林花。“胭脂”和泪，是写为寒雨打湿的凋零红花，看上去就像沾满和着胭脂的美人眼泪。“相留醉”，给人遐想，是花自留？花留人？还是人留花呢？或者兼而有之？读者自有想像空间。“几时重”是问谢花几时能重新盛开，含无尽怜惜挽留之意。联系作者身世，我们知道，这几句纯是作者情绪化的影射。李煜有感于从帝王之尊，降为阶下之囚，遂有“无奈朝来寒雨晚来风”之慨；李煜“生于深宫之中，长于妇人之手”（王国维语），故有“胭脂泪，相留醉，几时重”的悲泣。这“胭脂泪”是李后主“以血书者也”（王国维语），它寄讬了李煜痛苦的人生体验，于女性般柔美中带上凄怆情调。
王国维论词时说：“有我之境，以我观物，故物皆着我之色彩。无我之境，以物观物，故不知何者为我，何者为物。”寒雨湿花，胭脂沾露，是自然之景，似为无我之境。结合“几时重”的问话，又可看成有我之境。这是无理而妙的典范诗句。林花繁茂，何曾自我陶醉？林花湿雨，何曾伤心欲醉？一叙（胭脂泪，相留醉）一问（几时重），都是李煜心绪的波动使然。失故国，双泪流，何时“林花”重开，何日重上金殿？这才是李煜的心痛。因此，涓涓情感细流，才会汇成“自是人生长恨水长东”的极度哀鸣。词人一腔激流倾泻，令人心灵震动。当然李煜的“人生长恨”无非是昔日为帝、今日被囚的痛苦，但他把人生长恨写得如此深入浅出，使读者品词时，品出了远远超过他自身经历的含义，品出了一般人生意义上的永生长恨。这句触及到读者体悟宇宙人生的某些共同感受，成为那些在人生道路上有过失意者的共同体验和情感，能激起人们的共鸣，这正是它主题深刻之处。以流水写愁者很多，如“请量东海水，看取浅深愁。”（李颀）、“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。”（欧阳修：《踏莎行》）、“便做春江都是泪，流不尽，许多愁。”（秦观：《江城子》）、“试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。”（贺铸：《横塘路》）“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。”（李清照：《武陵春》）等等。这些词句虽属上乘之作，但毕竟有雕琢纤巧之嫌，唯有“李煜之词，足当太白诗篇，高奇无匹。”（谭献：《谭评词辨》）
这首词，在艺术上显著的特点，是运用比兴手法。词作大部分是正比，以花喻人，喻人之处境。“自是人生长恨水长东”却是反比，人生苦短，流水长东，恨意无穷，催人泪下。叙议结合，运用比兴，使词作生活气息浓郁，个性色彩鲜活。他确实可以“把亲身感受过的一些情感，移交给旁人，使旁人受到这些情感的感染，也感到那些情感。”（托尔斯泰：《论艺术》）。