图为新唐人电视台举办的国际文化艺术比赛“全世界中国舞舞蹈大赛”。
台上舞者翩翩，看着他们舞姿曼妙，一会儿典雅娇姿，一会儿气势奔腾，你是否有过欣羡，或亟欲与友人分享喜悦或是兴起一探究竟的念头？
担任“全世界中国舞舞蹈大赛”的大赛组委会主席、舞蹈家张铁钧女士，以及资深中国古典舞专家曹逸女士，将告诉大家什么是中国舞？其来源、特点又是什么？
一、什么是中国舞？
关于这项最入门的问题，曹逸女士表示：“简单的说，中国舞就是中国古典舞，中国古典舞来源于中国古代的舞蹈，有发展演变的过程，从歌舞到戏曲，再提炼出舞蹈，然后舞蹈再吸收不同艺术的东西，丰富了自己，使中国舞在当今成为非常主要的舞蹈派别。
古典舞的动作就是‘拧、倾、圆、曲’，以圆来说，又和其它舞不同，例如其它舞只有平圆，古典舞还有立圆，翻身是立体的圆，而不是平面的圆，还有阿拉伯八字的圆。这些是中国古典舞的特点。
中国舞和其它许多舞蹈的产生是一样的，人们高兴了手舞足蹈，根据不同的生活背景产生不同的舞蹈。例如西方最经典的芭蕾舞；而中国除了古典舞外，还有不同的民族民间舞。总之，中国古典舞是吸取了很多中国传统文化的东西，特别注重身韵身法。身韵就是人的神情和心意要表达的东西；而西方的芭蕾舞，把标准动作做到位就行。中国古典舞不同，它有一个质，有不同场景的表达，内涵深。
中国舞讲究手、眼、身、法、步，还讲究形、神、劲、律；这些就构成了中国舞的重要表现手段，作为身韵的基本要素。形指外在动作，包括姿态、动作、以及连接，连接动作实际上是韵味非常充分表现的东西，一个动作到另一个动作的中间过程，就是最具古典舞的韵味特点的部份。神就是起主导作用，要表现悲或喜，怒或乐，表现人物特征、情节故事。通过这些，感受中国文化深刻的内涵。”
二、中国舞的来源和历史
曹逸女士表示：“从传统文化中历代都有些舞蹈，因为是动态的东西，没有完整留下整个运动过程，只留下些文字、壁画、绘画、或是在出土文物陶瓷品上绘制的关于舞蹈的形象和场面。但实际上，它在民间或宫廷一直都存在，盛行于在汉唐时代，传说中汉朝赵飞燕能作掌上舞，而唐朝杨玉环，在著名诗人白居易的诗《霓裳羽衣舞歌和微之》中，有如此的描述：‘飘然转旋回雪轻，嫣然纵送游龙惊。小垂手后柳无力，斜曳裾时云欲生。烟蛾敛略不胜态，风袖低昂如有情。上元点鬟招萼绿，王母挥袂别飞琼。’
到了宋、元朝，因战争比较多，舞蹈就逐渐不盛行了，而兴起了戏剧，如杂剧和元曲。虽然那时歌舞不太盛行，但却被吸收到戏曲当中；明清也是这个情况。
在七十年代，一些艺术家到莫高窟参观以后，根据壁画上的舞姿，动律，和佛的造像，编排成舞蹈，也叫敦煌舞。其中比较著名的作品有女子独舞——敦煌彩塑、和七十年代出来的舞剧《丝路花雨》。后来有人根据秦兵马俑编出“秦俑魂”，还创作了“仿唐乐舞”。这些都是舞蹈工作者和艺术工作者对历史、及一些文字或绘画资料进行研究后，创编出一些舞蹈、舞剧，这些也是古典舞的一部份。”
图为新唐人电视台举办的国际文化艺术比赛“全世界中国舞舞蹈大赛”。
三、现代的古典舞
(一)文化背景对舞蹈艺术的影响
谈起现在的中国古典舞已经融合了众多文化特色，张铁钧表示：“现代社会的‘古典舞’已经有了很多变化，借鉴体操与武术。由于通讯打破了地域的限制，各民族有意无意互相渗透，例如在中国舞中芭蕾舞有10%的渗透，80%是传统的东西，有10%是民俗的东西，就是各个民族不同的生活习俗文化。
其实纯正的古典舞蹈和现在学校学的是不一样的，科学摧毁著传统，例如摇摆舞、摇滚乐，对中国古典舞冲击是很大的。例如中国传统古典舞讲韵味，身腰的运用很多，上身，手眼身法，这吸收了很多戏曲的东西，眼神动作，非常细腻，跳舞很迂回的，欲左先右，不会直桶桶的；芭蕾舞不一样，线条非常清晰、垂直，按照力学、解剖学体现训练。”
(二)现在的古典舞不古典？
对于现在的古典舞表演与古典舞比赛，张铁钧说出了他的看法：“现在关于比赛的标准、比赛的技巧是越来越高，却也越来越五花八门，如：腿贴到脑袋上、跳的很高、能转腿抬高，越来越往体操发展，但是这些不是唯一的标准。因为这些是为你的内容服务，内容不好是没有用的。再加上，由于现代艺术的所谓创新、标新立异，对中国古典舞产生很大的冲击。近代一些中国舞比赛，根本不像我们那时学的中国传统古典舞，已经有太多不健康的，如过多的扭动臀部等。因此，很多表现都是阴暗的，像抽筋、跳大神、跳尸鬼；灯光也是阴暗的。这对演员来说其实是亵渎，整个社会潮流是这样的，演员经常跳这些东西，潜移默化的会带妖气，心态也会更著变。
可惜咱们中国有这么丰富这么好的东西，却被中共整个都给摧毁了。我们有时候看到一些比赛确实很多演员非常好，但是他们表现的内容却是非常低下的，有的是不堪入目的，舞蹈都给糟蹋了。所以，得引导人们，让他们欣赏真正纯正的中国传统舞蹈、真正的传统文化艺术，这样对人们是有教育意义的，因为他们过去看的都是污七八糟的东西。”
关于现在的中国古典舞受到现代舞的渗透，曹逸女士十分坚持古典舞的表演方式：“现在大陆的中国舞比赛，可以看到走的是现代舞的路子，虽然身法是古典舞的动作，但创作思路、和表现手法是采用现代舞；这就不行。舞蹈作品表现是美是丑，能看的出来。”
四、古典舞之美体现在哪里？
图为新唐人电视台举办的国际文化艺术比赛“全世界中国舞舞蹈大赛”。（以上图片来源皆为大纪元）
许多人观看了中国古典舞的表演，虽是满心感动，却又说不出来它好在哪里，美在哪里。
对古典舞暸若指掌的张铁钧说：“看一个人，从他写的字的一笔一划就可以看出其人的内涵。舞蹈更是这样，身体、眼睛的表现都能透露出内心的东西，所以技巧不是标准的，最主要的是表达内心世界的东西。中国古典舞，美在不是直截了当，它用眼神、手、腰肢的扭动或者一些步伐表达内心的感受。”
曹逸表示：“中国古典舞因为吸收很多中国传统文化的东西，特别注重身韵身法，身韵就是人的神情和心意要表达的东西，而西方的芭蕾舞，把标准动作做到位就行。中国古典舞不同，它有一个质，有不同场景的表达，内涵深。身法指外形动作，属于外部的技法范畴；韵律则属于艺术的内涵；身韵就是身法与韵律的结合，它真正体现了中国古典舞的风貌及审美的精髓。中国舞讲究手、眼、身、法、步，还讲究形、神、劲、律，这就是构成重要的表现手段，作为身韵的基本要素，形指外在动作，包括姿态，动作以及连接，连接动作实际上是韵味非常充分表现的东西。”
曹逸接着举例：“在全球华人新年晚会的舞蹈《精忠报国》中，岳母刺字时心情复杂，这通过她拖着儿子的手一步一步走过来；从儿子出生到成人，母子有非常深的感情，在外族入侵，为教育儿子要为国尽忠，在儿子背部刺字时，非常心疼；这从看舞蹈演员的眼神、到动作，运动当中的动律，这些基本都明白了。
这与默剧的表演不一样，这是通过舞蹈表演，贯穿心意在里面，要表现什么，劲就是力量，舞蹈要美是有力度的，也是一种表达内容和情绪很主要的手段，其中有轻、重、缓、急、强弱、刚柔等的处理。”
透过曹逸与张铁钧两位资深舞蹈家的介绍，我们能更快地理解中国古典舞蹈，可是“百闻不如一见”，当拥有这些舞蹈的基本认知后，再亲自观赏中国古典舞后，将会有更深的认识，更多的感动！
(此文整理自《明慧网》2007年3月21日“专访全世界中国舞大赛组委：明慧记者黄凯莉”的〈中国舞 韵味是关键〉一文)
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