名画中的圣母子与耶稣降生(组图)

【看中国2013年12月25日讯】2000多年前一个冬季的夜晚，在伯利恒某旅店的马厩中，诞生了一个不寻常的婴孩，年轻的母亲按天使的指示，为孩子命名为——耶稣。

后来几十年间的故事惊天动地，改变了历史，也影响了此后亿万人的价值观和生活方式。而两千年来人们传颂的神迹、受难与救赎的感人故事，一直是艺术中少不了的题材。

我们在此不多赘述大家耳熟能详的宗教故事。正值耶诞节，我们选了一些名家创作的相关题材与大家分享。

达芬奇《天使报喜》，1474年，木板油画，104x217公分，翡冷翠乌菲兹美术馆藏

《天使报喜》是达芬奇早年的作品。画面上叙述了天使加百列向童贞的玛利亚显现，告知其受圣胎的使命。图中采用了空气远近法（渐淡的远山）和透视处理空间深度。在清新的气氛里，有翼天使手执象征纯洁的百合来宣告这一喜讯。

柯列乔《崇爱圣婴》，1520年左右，油彩于木板，翡冷翠乌菲兹美术馆

柯列乔《平安夜牧羊人的朝拜》，1522年，油画木板，德勒斯登AlteMeisterGallerie收藏

文艺复兴时意大利画家柯列乔，在《平安夜牧羊人的朝拜》中描写的是耶稣刚刚诞生的情景。黑夜中牧羊人接到天使的喜讯，赶来马厩探望圣婴。在圣母的慈爱，牧羊人的敬慕和天使欢欣祝福的环绕中，小耶稣身上散发著神圣光芒，辉映在圣母详和、恬静的面庞上，一方面昭示了婴孩不凡的出身，一方面和周遭的黑暗对比，形成画面中的视觉焦点。周遭的黑暗仿佛预示了耶稣未来将遭遇的险恶与坎坷。

史提芬罗希纳《圣母崇爱圣婴》，1445年，慕尼黑AltePinakothek美术馆

StefanLochner属于文艺复兴早期北方科隆画派的作品。笔法严谨，色彩华丽而不失庄重。画面左边可以看到牧羊人受到天使的指引正在向马厩赶来。后方蓝色的小天使和马槽后的小牛、小马虽然在技法上不很成熟，却非常质朴可爱，为这幅画增添了基督诞生的喜悦和温馨感。

拉突尔《牧羊人的崇拜》，1640年左右，油彩于画布，巴黎卢浮宫收藏

法国十七世纪画家乔治．德．拉突尔的作品在沉寂几百年后，近代才开始受到重视。他擅长描写黑暗中烛光照耀下的人物。《牧羊人的崇拜》中画面宁静肃穆，小圣婴在众人虔敬的注视下，时间仿佛静止了。

米开朗基罗《圣家族》，1503-1505年，木板蛋彩，直径120公分，翡冷翠乌菲兹美术馆藏

《圣家族》是米开朗基罗现存作品中最初的绘画、也是唯一的蛋彩木板画。圆形的画面上，圣母子和约瑟的构图，有如雕塑群像般坚实而富动态，在石墙后右边是约翰，背景中半圆形不再喷水的喷水池内有许多青年期待耶稣的拯救。

拉斐尔《小椅子上的圣母》，1514年，木板油画，直径71公分，翡冷翠碧提美术馆藏

拉斐尔是最著名的圣母画家，他所描绘的圣母容貌端庄秀丽，详和圣洁，几乎成了人们心目中理想的圣母典型。文艺复兴时代人文主义兴起，圣母子被描写得更人性化，而且美丽可爱，不似中世纪的圣像画那样刻板而严肃。教廷也认为这样的表现法有利于吸引信徒，使他们更愿意亲近宗教。这幅《小椅子上的圣母》似乎就有这样的效果。圆形的画面中，充满著圆柔的节奏感和优雅的笔触，画面左下角的椅柱则提供了构图的稳定性。单纯的背景烘托出明亮的主题──圣母子和小约翰，圣洁神情和极佳的和谐感浑然天成。