对比显英武 虚实蕴神奇

神韵二零一零年新年晚会上的舞剧《武松打虎》，异常精美，非常好看。这个舞剧编舞中对比映衬的手法运用得相当独到和精巧。

就武松打虎的故事来讲，数百年来演绎出许多版本。笔者看来，《水浒传》问世以后，无论任何形式的表现都胜不出施耐庵笔下的情节。施耐庵写武松深得武松形象中神武的精髓，加上笔墨能展现人们目力所达不到的境地，极大地拓展艺术想象的空间，武松打虎通过施耐庵的描述几乎成了一种定势。要想突破它确实极难。

无论用人扮演老虎，或用真老虎来作道具，也无论找到的演员武艺多么高强，想用老虎的威猛衬托武松的神武几乎成为空谈。然而神韵舞台上的《武松打虎》一问世，真令举世震惊，武松的形象再一次得到世界公认，演员扮演的武松丝毫不逊色于施耐庵笔下的武二郎。由此观之，神韵被誉为“天下第一秀”，名不虚传。

神韵《武松打虎》的成功在相当大的程度上取决于编舞的技巧。在这个节目的编舞中，编舞者主要采用了对比映衬的手法，我们一起来欣赏。

人物的对比

这可分为单人对单人的对比衬托和多人对单人的对比衬托。舞剧开始，一武士带领妻小要过景阳岗，得知山中有虎时，依然前行，后被老虎伤害。这个武士舞台上的形象显得颇为自负，还多少带点自满。他的遇害表现了老虎的凶残，为用老虎的凶残衬托武松的为民除害作了铺垫。他提前的出场，目的就是在衬托随后真正的打虎英雄——武松。

当武士被老虎伤害后，人们激于义愤，拿刀的拿刀，拿枪的拿枪，聚众去山中打虎。一群人虽说出于义愤，加上人多势众，可是面对不知隐身何处的老虎，还是颇多顾虑。他们弯腰窥探，亦步亦趋，小心翼翼，听到虎吼便四处分散，仓皇溃逃。这群人的惊惶失措，也是在衬托武松徒手打虎的神威。

还有其他一些人物的对比，比如店小二的贪利忘义与武松的义无反顾，以及被老虎伤害后众人的悲伤无奈，与打死老虎后的喜庆欢呼，都展示了真实的生活场景。这样的对比，渲染和增强了艺术的真实。

虚实的映衬

我们前面说，在舞台上表演的武松打虎都不尽人意，主要原因可能就在这个老虎上。用人扮演吧，怎么也演不出老虎的凶残与威猛；用真老虎吧，这些被驯养的老虎虽是真的，可是要表现出老虎的凶残也不可能。要是真那么凶残的话，说不定就把演员吃掉了，何况在舞台上用真老虎表演也不现实。前些年有拍这类电视剧的，用的倒是真老虎，可是效果委实不尽人意，和施耐庵笔下的老虎相去甚远。

神韵编剧的高明在于运用了虚实衬托的手法。这种手法是中国传统艺术当中相当重要的一种技法，它能够用有限的场景展现无限的内容。在具体的表现中，人们看到的都是实实在在的，可是那看不到的呢？凭着人们对已有事物的观察，凭着生活的经验，自然就会想象出另一种无限丰富的景象。尽管人们想象的场景和情节都是虚的，可是这种想象恰恰是情节发展的必然延伸，人人都有各自的想法，可是观众的想法都是按照编舞者设定的布局在发展。结果是观众与舞台上的情景融为一体，都在帮助编舞者完成对艺术的再创造。此可谓舞台艺术的最高境界：把观众的情感、思想完全调动起来，共同塑造人物的完美。

神韵《武松打虎》中，人们除了最后看到抬出一只死虎道具外，始终没有看到老虎的身影。开头那个武士被老虎伤害，怎么伤害的？这些无关紧要，观众通过人物的表情已经知道了老虎的利害，这就足够了。

看那武松，听说老虎伤人，他并没有象其他人那样随众去山中打虎。一段舞蹈展现了武松见义勇为、为民除害的内心独白。再看他喝酒时的豪放和壮怀激烈的英雄气概，都使他的形象更加丰富。

武松喝醉酒后的醉棍、醉拳，以及独上景阳岗时的豪迈，让人看到了真实的武松。这些都是“实”的，他有这样的胆量与武艺，打起老虎来肯定非常精彩。观众在期待着他打虎的场景，殊不知，他在展现武艺的同时，已经展现出了他的神威。这样的“实”就是为了让观众能根据他的武艺、胆略，好自己去想象他打虎时的场景。

具体打虎就只能“虚”，也就是把真实的打虎的情节放到幕后去，这时的观众自然就会用想象去自己丰富武松打虎的情节。试想，再精彩的打虎情节，也没有观众自己去想象的丰富和完备。其实，就是施耐庵笔下的武松，那不也是调动读者的想象去完成对武松形象的塑造的吗？施耐庵还用了笔墨去写，只不过写的让人如临其境而已。而神韵舞台上的武松，表演到这一步时，已经完全把观众的艺术思维调动起来了，那是一种更完美的艺术创造。

然而，这时的舞台上并没有真正的“虚”，而是通过那一群打虎者的围观，特别是利用一人扮演老虎，一人扮演武松来具体表现着打虎的情节。这两个演员的表演只是在传达具体的打虎情节，就是通过他们对武松的钦佩与描摹，来展现着幕后的故事。所以观众尽管知道那只是在表现着幕后的场景，在为舞台上的两个演员表演打虎情节所感染的同时，也就更坚信了武松打虎的真实。

其实这又是另一种虚实的衬托了：武松打虎被用虚的手法离开了观众的视线，而表现这一虚的，却是另一种实：一个人在传达着具体打虎的情节，一个人扒在地上学着老虎，另一个则学着武松骑到老虎身上去打。这又和传统故事中的武松打虎一致起来了。舞剧的编排真是妙不可言，舞台上的表演自然也就美不胜收了。

我们再从艺术相通的角度阐释一下。有这么一个典故，说的是画师收学生，他让来学画的人在一张纸上画出最多的骆驼来。有的满张纸上画的全是骆驼，一个挨一个，有的专画骆驼的头，还有专画骆驼的蹄子的。只有一个学生别出心裁：一个人牵着一只骆驼从山谷中走出，还有一只骆驼在后边跟着，可是他只画了这只骆驼的前半身，后半身却被山谷挡住了。也就是说，这一个半骆驼后边还跟着多少骆驼？你想象去吧，那是不可能用数字去表达的。这就是艺术，用有限的笔墨表现无穷的内涵。

神韵《武松打虎》的编排，深得虚实衬托的要义。施耐庵塑造了武松之后，数百年来，所有的艺术形式都没有再超出他笔下的武松形象。可是神韵却能独辟蹊径，更加深刻地展现武松打虎的精髓。从今往后，恐怕真的再也找不到能如此展现武松神威的打虎节目了。