台湾影艺界大佬:神韵成舞台设计典范(图)
【看中国记者杨逸凡采访报导】1974年电影《英烈千秋》在台湾出品,一时间,台湾街巷传颂着抗日志士可歌可敬的精神。这部电影由张法鹤策划摄制,讲述著名抗日将领张自忠将军的故事。此后,张法鹤先生还策划摄制了包括《八百壮士》、《笕桥英烈传》、《梅花》、《黄埔军魂》等系列抗日战争系列电影,曾获金马奖、亚太影展、哥伦比亚影展、巴拿马影展等多个国际影展奖项。张法鹤,前湖广总督张之洞嫡孙,他用电影纪录了中国人的英勇,因此奠定了他在影艺、文化界大老的地位。
2010年3月21日晚间,看中国记者在国父纪念馆巧遇前来观赏美国神韵晚会的张法鹤。美国神韵艺术团是由海外华人为主所组成,以中国舞表现中国的传统故事与正统的中华精神。
这位在影艺、文化界极具影响力的张法鹤,谈起话来别具一格,深刻而专业的分析在他口中是不经意的流淌。他谈到了中华文化的源远流长,因其广大的地域、山川、河流、湖泊等地理环境的隔阂,形成了不同地区产生了不同的生活方式和文化,而这些生活方式的差异流传下来就表现于符号、文字、书画、音乐、舞蹈,归纳起来是一个视、听效果,其中音乐、舞蹈也是一个环结,因此产生了不同民族和地域性的特色的舞蹈与音乐。而神韵艺术团提取了其中艺术的元素,组成了一个容纳不同民族特色的舞蹈演出。
文化的传承与变革对于熟稔易经的张法鹤,其中心思想就在一个“变”字,他说:“易经上说变,天下万物皆在变,唯有一字不变,就是‘变’这个字。”对于变,张法鹤给了他数十载丰富人生阅历的体悟,他说:“变就是改革,变就是创新,变就是通权达变,变就是融合中西、权衡新旧,变就是中学为体、西学为用。”而在神韵艺术团的演出中,这些有充分的体现。
他表示神韵艺术团拥有创意与融合,在舞台设计与乐团两方面,呈现出“中学为体、西学为用”的典范。
在舞台设计上,他说神韵利用西方多媒体与舞台同等大小的动态天幕,配合舞台真人演出,在视觉上的延伸彼此形成一个屏幕区块,天幕所出现的景象,或蒙古荒漠、或云贵奇峰、或山川河流,各种不同的变化,令人有身历其境之感,此一技术运用得很好、非常成功、很传神。这可以说是使用了西方的科技,表现出中华文化的舞蹈艺术。
在乐团方面,拥有多种中西方乐器,包括西方传统的管乐器如小号、弦乐器如大、小提琴,以及中国的琵琶、唢吶、锣等多元整合的神韵乐团,用中西融合的音乐,来烘托、配合、加强舞台上的舞蹈的剧情、效果,带动着人的情绪、精神,引领着观众随着其演出的层次,有一种心灵上的升华。
张法鹤所负责筹办的第28届亚太影展,至今仍被誉为最成功的影展之一;他并且是第40届台北金马影展执行委员会主席。以张法鹤专业的见识来看:“神韵的演出是雅俗共赏、有组织、有规划,是一个有整体设计的演出。此外,其主持人扮演了导言、串场、说明,以及衔接舞台与观众的桥梁工作,将所要进行的节目,起到提点的作用,或点出风俗、或点出民俗、历史、故事、传说,让整个节目很完整,易懂。整体而言是一个很成功的演出。”他也谈到主持人介绍乐团的过程很有趣,这表示乐团是受到重视的,被包容在整个团体中没有被忽略,这与他过去所看过的演出,有很大的不同。
在丰富、精采、细腻的分享后,张法鹤特别提到自己很喜欢神韵艺术团的手绢舞,此外,整个演出让他印象深刻的还包括男高音歌唱家洪鸣的演唱。他说:“我推崇男高音的声音。一般东方人因为体型的关系,造成心肺活动的限制,所以在音域上容易有缺点,但洪鸣音域、音质、音量、音品都很好,很圆润,是具有国际水平的演出,值得推崇。”
一位以系列中华历史大片激励人心的影艺界大老,走进一场弘扬正统中华文化的艺术盛宴,这样的相遇,或许也是一种难得的历史因缘。记者也幸运的记录下这片刻的际会
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