宁雅娜：中国舞蹈队为什么得倒数第一名

两周以来，美国ＮＢＣ电视台每周一播放国际舞蹈比赛＊，一共有九个国家参赛，包括中国、美国、俄国、阿金提那、南非、印度、澳大利亚、英国。比赛有两个项目：一项是独舞或双人舞，一项是群舞。每个国家出一个裁判，都是高知名度的舞蹈大师。中国出的裁判是少林寺高僧王海阳。

每周按九个裁判的积分，淘汰分数最低的国家。裁判看的不光是技术，还要有情感、内容、风格。九个国家都派了强势舞者，着重民族特色，各国舞者大显身手，人人风姿卓越。

中国精选又精选的节目在第一轮的比赛中总分得倒数第一，四个独舞演员均被淘汰。

中国派来的独舞女演员是在奥运会上跳红绸舞的，在此次比赛中，她舞艺娴练，红绸舞得恰到好处，绸带转得该圆的时候圆，该起波浪时起波浪，完美无缺，但多数裁判仅仅给了七分。

另一个参赛的男演员是年轻的中国武术冠军，练了四年的双鞭，武艺无人能及。上台表演时只见双鞭飞舞，技艺非凡，加上多次的皱眉耸鼻狮口大开的怒吼及亮相，威武生风，赢得一片掌声，却也只得了七到八分。

中国的双人舞是在中国杂技团多次表演过的绝活，女演员用足尖站在男演员的肩上，做各种高难度的芭蕾舞抬腿动作，保持完美的平衡，令人叹为观止，裁判也仅仅给了七到八分。

中国的群舞是“少林：生命之轮（Ｓｈａｏｌｉｎ，Ｗｈｅｅｌ　ｏｆ　Ｌｉｆｅ）”，导演是英国人Ｍａｔｔｈｅｗ　Ａｈｍｅｔ，此人１７岁到少林寺学艺，今年２１岁。这个节目曾在世界各地演出过４０多场，阵容庞大，人人绝技在身，龙腾虎跃，生气蓬勃，赢得了裁判的好评，裁判们给了九到十分。但仅此一个好分数，不足挽救全局，中国队总分最低，是第一个淘汰出局的国家。

自小酷爱舞蹈的我不禁感叹，中国是有１３亿人口的大国，好演员总找得出，中国人身体灵巧又肯吃苦，跳舞勤学苦练。中国又是几千年的文明古国，文化内涵很深。为什么比不过其他国家呢？问题很简单，中国根本没有自己健全的舞蹈艺术。

历来女人是主要的舞者和歌者，歌舞发展离不开女人。印度女人在几千年里把印度舞发展成一门精深的艺术，可以表达一千多个词汇，动作眼神复杂优美，歌声悠扬动听，难怪所有的印度电影里都必载歌载舞，的确可以愉悦耳目。西方的芭蕾舞也有几百年的历史了，别具一格，现已到达炉火纯青的境界，众多的女演员统治着舞台，对男演员是众星捧月，使男演员有女性化之嫌。中国上千年女子缠足，半国残废，没有女人能跑跳，没有女人能跳舞，更不准女人抛头露面，登台歌舞，中国歌舞没有女人谈何健全发展。舞台上要男伴女装，做些扭扭捏捏的动作，甩几下水袖，挥挥扇子手绢，跑个圆场，做个云手，最多舞几下剑，抛抛枪就算是舞蹈了。戏剧本是以唱为主，为女角而设的舞蹈很简单。武戏是男角的戏，男人倒是发展了一些适于他们的舞蹈动作，除了对武术的模仿，加上跟头转圈，挥拳踢脚，大蹦大跳。中国男人翻跟头倒立是好手，但没有女人的创造，男人舞干巴巴，只能表现力度。

上个世纪，中国女人不再缠足了。五十年代后，只有极少数女人开始跳舞，是国家专们供养的专业舞蹈演员。一直到八十年代，一般人跳舞会被认为是轻浮，不稳重。本人小时候曾为此颇受罪责。专业女演员除了跳少数民族舞之外，一直在跳汉族男人的舞蹈，翻跟头，大跳大踢，加上戏曲动作的吸收，很是单调。后来从敦煌壁画上找了些动作，虽然与音乐脱节，韵律全错，和原始壁画上的印度式快节拍的舞蹈形象大相径庭，成了慢慢悠悠的雕像似的舞蹈，但好歹丰富了舞蹈语汇，首次有了出胯的动作，腰腿胳膊活了起来。

中共统治的六十年来，中国的舞蹈只追求技术，内容空洞，没有开放的心灵，没有无拘无束的创造力和想象力，很难编出感人的舞蹈来。舞蹈不是体育。体育可以没有文化背景的要求而夺魁，舞蹈则不能。尽管政府出钱来养文工团，其舞蹈只能像体育那样重技术，内容空洞，感情虚假，没有创新，不能感人，技术再精也不是一流的舞蹈。

中国少数民族的歌舞使汉人痴迷，他们对相当原始极为简单的少数民族舞下了大功夫，美化，提高，复杂化了这些舞蹈，但却不适于拿到国际比赛上去代表中国。傣族舞是泰国的舞蹈，朝鲜族舞是韩国舞蹈，蒙古族舞蹈是蒙古国的舞蹈，藏族和新疆不能代表中国大多数的汉族，近年来出炉的回族舞又太像穆斯林国家的舞了，只好以汉族本行的少林武术和杂技充数，知道中国这两样世界第一。让穿着袈裟的少林高僧与别国著名舞蹈大师们一起坐在舞蹈裁判席上，本是驴唇不对马嘴。

武术与舞蹈的区别在哪里？武术是斗争的技术，所以人体姿态是收敛的而防御的，腿以半蹲为主，手势是拳掌，脚是勾成锄头状去踹。进攻拳打脚踢，防御转闪腾挪，总之是打斗的技术，有些模仿动物或醉酒的武术，花拳绣腿，有其艺术性，但目的还是打斗，只能表现这一主题。而舞蹈是表现人类各种心态的艺术，因而人体代姿势是开放的，以芭蕾为例，两脚标准站立姿势是向外开成一字形，在走动和舞蹈时都要保持这个外开的角度。腿和脚是绷直的，像是身体的无限延长，手和臂是放松的，几乎不感觉它的存在，只是用于平衡而已。这样的人体是有无穷的表现力的，在安全的环境中对外界开放心灵和身体，以舞来表达自己的感情，与他人与自然交融。和所有其他人类的艺术一样，舞蹈也是人类心灵自然需求的一种奢侈品，与人体的进攻和防御无关。

各国裁判对红绸舞未加评论，但谁都能看出这是一个小儿科的舞蹈。中国人自以为挥舞红红绿绿的彩绸能唬住老外，是井蛙观天，夜郎自大，忘记了任何一个艺术体操的运动员都能做得比这好百倍，可惜这个演员的能力再好，也没能发挥出来，。裁判们对耍双鞭的节目的评价是：技术不错，但舞蹈成分太少，仅有的几个舞蹈动作还做得不到家。人人都看得明白，这是武术，不是舞蹈。至于用足尖站在男演员肩上的女演员的芭蕾舞，裁判们说，这只是技术，没有感情内容。

是裁判们对中国不公吗？不是。看看美国和澳大利亚，都是历史很短的国家，但意识形态的自由使舞者自由发展，自由表达，各有特色。美国以街舞（Ｓｔｒｅｅｔ　Ｄａｎｃｅ）出场，表演的是土生土长的美国现实文化，舞者都是没有受过专业训练的年轻人，是靠多年勤学苦练自学成才的青年演员们。他们全是是业余的，没人给钱养着。演出动作难度之高，创作之新颖，情节之活泼，精力之充沛，感情之奔放，令传统舞派的裁判们心悦诚服，不仅深受感动，还觉得学了新东西，纷纷给满分１０分。美国独舞是一个男演员跳Ｐｏｐｐｉｎｇ　Ｄａｎｃｅ，是街舞的一种，舞者的全身关节好像脱臼一样灵活移动。英国裁判说：“你吓着我了（Ｙｏｕ　ｓｃａｒｅｄ　ｍｅ．）”给了他高分。

澳洲独舞男演员跳得是现代舞，他有很好的芭蕾基本功，舞蹈很有表现力。得分很高。印度古典舞蹈的精湛优美，俄国古典芭蕾的完美动人，阿根廷探戈的极度性感（俄国裁判说，如果让俄国人每天晚上看你们的演出，俄国人口可以增长一倍。）南非舞蹈奔放的表现力（使阿金提那女裁判哭泣），爱尔兰舞蹈简洁的力量，都得到了裁判们的高度肯定。这些演员都有着自由的创造力和表现力，心灵的自由产生舞蹈的升华。

国际裁判是公平的。中国野蛮文化使女人缠足，造成了千年舞蹈传统的空白，上半个世纪又继续集权专制，压制了艺术创造力，中国舞蹈艺术的弱势今天在国际舞台上暴露无遗。

(本文仅代表作者的观点和陈述) 

(文章仅代表作者个人立场和观点)