新唐人晚会创造了美学上的四个不可能

2006-12-29 12:13 作者:蔡红 齐月 2006年新唐人圣诞晚会最后一场即第九场，于圣诞前夕24日下午在纽约彼康剧院圆满落幕。晚会全场爆满，观众热情达到最高潮。在演出结束演员集体谢幕时，观众意犹未尽，掌声不断，迟迟不愿离场。很多观众在剧院门口留恋忘返，叫好声不绝。本台记者采访了专栏作家今钟先生，今钟认为，新唐人晚会不仅服装、配乐、舞姿、阵式、构图是地道的唐风古韵，而且群舞者的素质高雅、纯净，一种美与善交融中的艺术之美；天幕与舞溶为一体，有一种“舞台小天地，天地大舞台”的意境与气势。创造了美学上的四个不可能。
今钟观赏新唐人圣诞晚会表示，由平面到立体，由表象到纵深，由三维到多维,创造了美学上的四个不可能。第一个就是在时间上不可能演到这种程度，给人一种宛如隔世的感觉，一种时光隧道的感觉；第二个不可能是达到了真的美不能表达的境界；第三个不可能就是声乐能够容纳很大的空间和容纳很长时间；再有最后一个不可能是，为什么她还存在着物理学的场的问题？她也不是磁场也不是电场，她是一种艺术的美的场。

今钟说道：第一个不可能是在时间上不可能演到这种程度，（录音）“当时就是给人一种什么样的感觉呢？就是时光隧道好象真的存在似的，一下子让人回到了一千多年前唐朝的梨园，两千年前汉朝的乐府，真有那种恍如隔世的感觉，拿服装来说吧，从别处的角度是做不到的，从考古发掘那也是片面的，你不可能完全了解唐朝甚至更久以前那种服装，它的演出就非常成功，在服装方面，这恐怕也不是完全来源于纸上资料吧。因为从音乐来讲，我觉的也是很奇怪的，据说有些作家是梦中听到的另外空间的音乐，我觉的确实不是过去听过的音乐，包括古曲了，特别是像《万古天门开》表现天上那个音乐确实是“此曲只应天上有。”

第二个不可能是达到了真的美不能表达的境界，（录音）
“我也很推崇陶渊明的名句‘采菊东篱下，悠然见南山。’它只能说到这个程度，无论用诗表现也好，用电影表现也好，用舞蹈表现不出来，真正美的意境真是很难表现的。”

今钟继续说道：真正文学高手象列夫．托尔斯泰，在他的史诗《战争与和平》中，不仅巴黎的剧场、王宫，莫斯科的贵族世界，拿破仑远征欧洲的跨度, 十九世纪欧洲战争中的天空与田野，整个时代完整地生动地保存在四卷巨著之中。（录音）

“真正的美这种意境真是很难表现，过去只能是文学的高手，比如列夫托尔斯泰他写俄罗斯大地的自然美，特别是在莫斯科罗斯托弗家族在过年的时候，罗斯托弗夫妇跳着优美的三步舞，娜塔莎和她的哥哥、表姐索非亚在圣诞的夜晚开完了假面舞会，然后乘着马车去眺望莫斯科的原野，那种美，人的情和境交融的美，那只能是大作家语言高手用的也是俄国的古典语言，现在也很难找到。

真正的美是只能意会不能言传，我有感受，但我也说不出来。这也是一个美的不可能，过去描写音乐的高手象白居易，他用尽了形容，写琵琶行，形容琵琶之美，用了各种形容，比如‘大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切如杂弹，大珠小珠落玉盘。’但是他也没有象陶渊明那样的境界。现在给人感觉最好的是‘此时无声胜有声。忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。东船西舫悄无言，惟见江心秋月白。’这种境界就是很难表达。现在我觉的新唐人晚会达到的这个美学高度，恐怕不简简单单是一个美的问题，有更深的内容。”

第三个不可能就是声乐能够容纳很大的空间和容纳很长时间；靠单方面的音响涵纳空间却极少见，只有少数精粹的作品，如《一八一二年序曲》中有法、俄骑兵交战刀剑撞击的金属音，如闻拿破仑进军中，步兵的脚步声，这是俄国杰出的音乐家柴可夫斯基的奇迹。（录音）

“因为它是描写时事的，声音比较短占，听的很壮观很热闹，但空间很有限，可是新唐人晚会的效果就超过绘画，绘画和空间的关系就比较明显了，因为它是用形象来表达，象《清明上河图》，一看就是北宋末年的社会，不限于画面的局部就感觉空间很广大。

象晋代顾恺之的《洛神赋图》根据曹植的灵感作画的，感觉除了这个空间外高空有洛神的空间，他真是把曹植写的洛神的形象‘翩若惊鸿，宛如游龙’确实感觉到是有这个空间。

特别是唐朝的吴道子《八十七神仙卷》给人感觉不仅仅是说仙人的线条栩栩如生，感觉整个是一个世界，一个空间，绘画、文学表现空间还是有余地的。

象莎士比亚戏剧所反映社会的世态炎凉，不限于英国也不限于中世纪，空间时间范围很大，名著都是这样了，巴尔扎克的《人间喜剧》每一个中篇给人感觉都是一部电影，特别是托尔斯泰的《战争与和平》大家公认的人类语言的杰作，把一个时代都装进去了，无论是战争的情景和和平的情境，包括莫斯科贵族的生活、巴黎拿破仑的宫廷、法国贵族观赏的剧场、是有空间立体的东西。

但是新唐人晚会给人的空间感是更不可思议更广大，这个事也挺怪的，音乐能够涵盖那么广大的空间，这个事我在想是值得深思的问题，也是美学上一个很新的问题。”

今钟继续举例说道：比如在歌曲方面，关贵敏的高音部听过第三遍，会觉察悠长俊朗的男高音，纵深处空间无限。这与关先生歌唱技术无关，虽然其气息运用游刃有余，作为声乐教授，已达到炉火纯青，但演艺界更老练的国剧花脸名净裘盛戎，精湛到“偷”气，天衣无缝，但也没有这种真实的空间感，不过是“神完气足”，俊朗秀发。（录音）

“比如关贵敏先生，在大陆演唱电影插曲全国享名，从他自己来讲过去他唱的《浪花里飞出欢乐的歌》、《我们的明天比蜜甜》确实没有什么空间感，感觉很空，作品本身很不现实，这种假的艺术没有什么生命。可是从晚会上看，关贵敏以新的姿态出现了，不是以前那个病的说话都累的样子，感觉处理很有气魄，尤其他的声音，我在听过三遍以后，感觉他声音容纳无限的空间，让我想到李白登泰山‘天门一声啸，万里清风来’就好象他在泰山顶上唱，那种声波有万里之遥，很大的一个空间，泰山顶上一照日出，很大的一个空间，整个云霞都囊括在里面了。”


今钟同样认为女低音更显奇迹，如杨建生的《中土情怀》歌啭缭绕在中原大地的中古以上的空间：如锦绣江山、亭阁楼台，让人陷入《离骚》以来的李白浪漫文化氛围之中，女低音在千古的时间维度中萦回。（录音）

“我第一次听她唱《东土情怀》时，感觉她这里有空间有时间，几乎又是包括了中国中古以上世人的生活、自然风貌、社会风貌，感觉很深沉容纳广阔的空间，这是很新的现象，过去是声乐界达不到的，所以我觉得也是一个不可能。”

今钟最后说道：一个不可能是，为什么她还存在着物理学的场的问题？（录音）

“从新唐人晚会来看它确实存在一个场的问题。第一次在曼哈顿中心演出之前这个场也是存在的，但感觉场很弱的，剧院的穹顶画着一些黑人白人的天使，飞翔在往下看，也在欣赏戏剧，但是一开场你就感觉场的能量不一样了，场的氛围越来越浓，场力越来越强，很明显的一个现象就是，请来的外国演员临场发挥特别好。

比如在零四、零五年，意大利歌唱家比绍夫他在唱头一个歌的时候，感觉他气息、声音还不是很充沛，可是到他唱《老年河》时就不一样了，给人感觉美国的著名黑人歌唱家复活了一样。

零五年晚会就更精彩了，好象这个场本身能够给艺术家能量和支持。晚会请的艺术家有一个组舞，著名的舞蹈家，感觉一登台越演越好，她的投入和剧场的场融成一片了。象《帝国五重奏》越演发挥的越好，演员没有那种竞争的心态，就是合作。怎样容在一个共同的环境中做好，这也是一个新问题。

美学当中也存在一个场的问题。这个场特别表现在观众的心理上，感觉很高兴，心理上感觉非常舒适，身心俱畅，很难比喻，很象仲夏夜赏月，凉风习习，那种身心俱畅感觉，比这还高，因为还有艺术的体验，人人都感觉今年看新唐人晚会很顺，有这种吉祥的气氛。这也是美学提出的新问题，过去讲和谐是美，一些美学家都有说法，但是都没有涉及到这个问题，在真善美统一这一点是没有异议的，真善和美的结合具体需要探讨。这几个不可能，我还在思考。”

总之，声乐与空间：新唐人晚会中歌舞艺术与歌唱艺术涵盖人间天上诺大时空，声乐甚至在包括伏羲舞、轩辕乐、禹步的五千年时间与空间内的纵横驰骋，实在是美学中新课题，值得内行人、有艺术兴趣者、有修养者、造诣者反覆聆取与观瞻。

有评论指出，新唐人的晚会开启了中华文化复兴之路。一如西方的文艺复兴，成为欧洲从中世纪走向近代社会的起点，在不久的将来，新唐人晚会将以中华文化分水岭和里程碑的地位载入史册，让后世的人感慨、追思和仿效。

希望之声记者蔡红、齐月报导