戴东尼：民国瓷器鉴赏(组图) 作者：戴东尼(古玩书画鉴定收藏家、艺术投资顾问)

2006-03-04 16:57 民国瓷器指晚清覆没后1911年到1949年前的瓷器作品。这些作品中有三类是最有价值的。

一。景德镇仿古瓷。其中最出名的是写有乾隆款的粉彩瓷器。这些作品多出自流落民间的清末官窑的工匠之手,往往仿得惟妙惟肖，不仔细分辨，一般是看不出来的，连世界上有些博物馆都把这些民国仿品错看为清代官窑瓷。因此，虽然是仿品,这些瓷器的身价现在拍卖会中最低也要近万元美金,高的可以卖到四五万元美金。

二。洪宪瓷。1916年，袁世凯效仿明、清历代皇帝的做法，在景德镇设官窑，任命郭葆昌为督陶官，烧制名贵瓷器，供宫廷使用。在他的主持下，景德镇官窑制造了以“居仁堂”为款名的瓷器。其器形秀美、胎体轻薄、胎质坚硬、洁白细腻，堪称民国“官窑”。有些传世的民国瓷中有书“洪宪年制”和“洪宪御制”款的器物，有的工艺相当高超，但这些都是民国时期一些瓷商、工匠为迎合收藏者猎奇的心理烧制出来的。因为郭葆昌本人曾表示，未曾烧过带“洪宪”款的瓷器。当时袁世凯称帝总共只有83天，全国反袁之势日盛，郭葆昌在遥远的景德镇根本来不及烧制署款为“洪宪”的瓷器，帝制政权就已被冲垮了。

此外，署“静远堂制”款的瓷器，为民国大总统徐世昌所定制，专门摹仿清代雍正瓷器釉面精细的特点，其风格大体与“居仁堂”款器物相同。署“延庆楼”款的，为民国大总统曹锟定烧的瓷器，以北京中南海延庆楼为名，品种较少。

三。景德镇新粉彩瓷。民国初期出现了新粉彩。新粉彩瓷画与传统粉彩相比，无论在造型、线条、光泽、色彩等方面都吸收了近代传统中国画的特点，作品以工见长，色彩艳丽。1928年，在画师王琦的倡导下，王大凡、程意亭、汪野亭、何许人、徐仲南、邓碧珊、田鹤仙、毕伯涛、刘雨岑成立了“月圆会”，称为“珠山八友”。这些画师在中国瓷器历史上首次将文人画引入瓷器制作,他们以瓷当纸，作品题材包括山水、人物、花卉等，笔法、墨韵、色彩极为精妙，加上题款、印章，构成了完整的绘画作品，成为艺术个性非常强烈的作品。珠山八友这些景德镇名家当年身价就很高,有些作品甚至在当时就已超过清代官窑瓷器的价格，目前流传下来的真品极少。
　　
民国瓷器是在清末中国瓷业走向衰败之际，传承了历代，尤其是清康熙、雍正、乾隆三代不同风格的艺术瓷基础上发展起来的，起到了承前启后、继往开来的作用。但当时的瓷匠们多着眼于细小中下功夫，有时做工过于精细，画工缺乏气韵，几近迂腐。真正的人类文化，唐代是顶峰，之后便开始回落，到了近代，人的心眼变得越来越小，随之做出的艺术品便远不及唐代之既精细而又大气。

(戴东尼读者信箱：tony.dai@epochtimes.com诚征中国名家书画真迹)