攝影中的創意用光

制定拍攝計畫最為重要

  一、預先設計

  攝影創作有隨機的成分,但許多嚴謹的高質量創作都需要攝影師對拍攝效果進行預先設計。學會 設計性創作,是攝影師提高技術的另一道關卡。 無論什麼題材的攝影創作,制定拍攝計畫都非常重要。首先要確定的往往是拍攝地點和拍攝主題,然後確定拍攝方式。攝影師甚至要為拍攝準備道具、畫草圖,這些是創作成功的前提條件。

  二、拍攝時間的確認

  拍攝時間的確定需要平衡多種因素,包括天氣情況、助手是否有空等。此外,有些題材的拍攝時間是確定的,無法更改,而有些例如人像攝影則要徵求模特的意見。拍攝外景時,天氣條件可以左右拍攝結果,因此攝影師應通過網路查詢拍攝當天的天氣,同時制定天氣異常時的處理方案。

  三、前期勘察

  對於拍攝目的明確、對拍攝質量期望值較高的拍攝計畫,如果攝影師對拍攝環境不夠瞭解,那麼有必要在拍攝前進行實地勘查。因為真正拍攝時,攝影師需要操作和控制的元素很多,這時再一處處地尋找具體的拍攝地點容易忙中出亂,也很難集中精神完成工作。而進行前期勘查,確定大致的拍攝地點並預判拍攝效果,可以為正式拍攝節省大量的時間,提高工作效率。

 

等待被攝主體進入畫面

  設計性創作除了指拍攝前做足準備工作以外,還包括拍攝現場的設計。在某些題材的拍攝中,攝影師要想獲得心中理想的畫面效果,需要在拍攝時等待某種條件的出現,而這種創作手法同樣是設計性創作手法的一種。這種創作手法在各類拍攝題材中都很常見,例如在體育攝影中,預判拍攝對象的運動方向、速度,然後等待拍攝對象進入畫面。

 

預設拍攝效果

  設計性創作,顧名思義,就是在拍攝前就制定拍攝計畫,確定拍攝效果。而拍攝效果的實現,除了拍攝時的構圖、用光等因素外,還包括後期處理。

將前期拍攝與後期製作相結合

  在預先設計畫面效果的拍攝創作中,經常要利用後期處理的方法渲染照片的氣氛,以實現最終的效果。

設計場景、道具表現拍攝主題

  一、場景的選擇

  設計性創作在人像攝影等題材中得到了廣泛的應用。當攝影師要創作某種帶有主題風格的人像照片時,為了突出人物的身份、氣質或劇情,需要藉助特殊的場景和畫面。這時,就必須預先對照片的畫面進行設計。在實際拍攝中,滿足設計效果的重要前提就是要根據主題的需要選擇恰當的拍攝場景。選擇了合適的拍攝場景後,還要根據拍攝目的對拍攝場景進行一定程度的修飾。這種工作包括對環境中一些物體的位置進行調整,以及加入新的拍攝道具等等。攝影師要預先設計好場景的效果,並且指導攝影助理來完成這一繁雜的工作。

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