淺說中國傳統的畫境

在我們中國文化裡面，繪畫能反映出文化裡非文字所能表達其間的微妙神義，摶之不可得，唯能筆下生花，縱橫成諸仙妙境，招人脫去世間一切的褻衣披髮入山，去尋找自宇宙無數劫來生命的永恆。

其中早期的大幅的作品，如《鹿鳴圖》，據說成於六朝，火色芳菲，空朦含邈，森林蓊鬱，在萬般俱靜裡鹿做長鳴，遠處山白如霓忽隱忽現。觀之心生欣喜，此中畫境出入當時西域佛家三昧，似非中國的筆意，不知何賢為之？

總的來說，中國繪畫是道家文化的表演，幾乎無處不在，就算是受西方釋教諸法皆空的影響，而最後表現出來的卻還是中國道家的內涵。

顧愷之的畫，不須說了，因為如此之飛靈輕動，本來就是真人的舉止。展子虔的《游春圖》，山形山態也祗在蓬萊三山上落筆。大唐李氏讚老子為太上玄元皇帝，一代畫境筆風，自然也為玄都之選。

既然其中的宗門如此，那麼其餘的子孫不足論矣。宋如此、元如此，明亦然。

五代之《朝元仙仗圖》與宋之《三官圖》，或玉女成列，或金童為班，或太乙星宿，或龍部，或山神，或水妖，堪稱彙集天下道家神仙之眾的絕響。

小的時候去一山廟，看見壁畫上畫的呂洞賓醉酒圖，旁邊有阿娜鬼物，頭生柳樹，雙肩嵯岈抱一酒罈做西向之瞰，饒有道家論精說鬼的趣味。問之成畫之年代，答曰明朝。

古代畫家對神的敬信和自己的修為，常常能繪出內心的清淨的境界，即神的境界。現代人很少人能領會中國畫境的秘密了。現代人心不敬，境不清，賦形寫物往往徘徊在一個始終低俗惡劣的區域內。以現代變異的渾濁而庸俗的眼光觀照古代中國的繪畫，自然不能貼近古人心。貶抑古代繪畫也就不足為怪了。