牡丹畫(組圖)

牡丹，國色天香，花中之王。她雍榮華貴，美艷絕倫，一直被中國人視為富貴、吉祥、幸福、繁榮的象徵。牡丹是歷代藝術家描繪的重要題材之一。在繪畫上，最早的記載是南北朝時楊子華畫牡丹。此後，唐代邊鸞畫牡丹、五代徐熙畫《牡丹圖》、明代徐渭用潑墨法畫牡丹、清代惲壽平畫牡丹，這些作品，或潤秀清雅，或潑辣豪放，都是中國藝術寶庫的奇葩。

到了近代，著名畫家王雪濤曾畫了大量的牡丹畫，幅幅神態各異，生機勃勃。繪畫大師齊白石畫的牡丹畫，用筆簡練，常是聊聊數筆，卻生機盎然。大畫家關山月說：「中國一因作畫之前要求全面掌握對象的內在規律，如畫牡丹，要把牡丹與芍藥不同的地方找出來，分辨出它特有的特徵來。要對它的生長規律、組織結構等自然屬性有充分的瞭解。這就是通常所謂的要懂「畫理」。牡丹還成為瓷器製作的重要題材。

宋代的「牡丹梅花瓶」，明代的「牡丹雙鶴盤」，以及清代的「雄雞牡丹瓶」和近代瓷都景德鎮生產的「牡丹孔雀鳳凰盤」、「青花牡丹孔雀盤」、 「青花牡丹鳳凰盤」、「青龍牡丹唐草盤」、「剔紅牡丹孔雀盤」，爭奇鬥艷。牡丹圖案和繪畫還被廣泛用來裝飾各類建築物。如雲南大理的「木雕」、福建惠安的 「石雕」、甘肅臨夏的「磚雕」，無不輝耀著牡丹的色彩，飄溢著牡丹的芳香。

《牡丹圖》惲壽平

《牡丹鴿子》陳之佛

《群芳爭艷圖》齊白石

《壽帶牡丹》齊白石

《牡丹雙鵲圖軸》清 王禮

《牡丹蝴蝶》 王雪濤

《濃春圖》李苦禪

《牡丹》黃山壽

《白牡丹》張大千

《牡丹圖》軸 清 趙之謙